El fracking llega al Teatro Colón convertido en concierto audiovisual

Geonnitus, una instalación sonora y visual inspirada en Vaca Muerta, se presenta del 18 al 27 de marzo en el Centro de Experimentación de la sala.

 El Centro de Experimentación del Teatro Colón (CETC) presentará del 18 al 27 de marzo Geonnitus – Un concierto audiovisual sobre el fracking – Tercer ensamblaje, una propuesta que transforma el impacto sonoro y material de la explotación petrolera en una experiencia artística inmersiva.

La obra nació a partir de un viaje realizado en abril de 2024 por cinco artistas a Vaca Muerta, en la provincia de Neuquén. De esa experiencia directa surgió una instalación escultórica, sonora y visual que reconstruye el paisaje intervenido por el fracking y convierte los ruidos del extractivismo en materia estética.

El título Geonnitus funciona como un neologismo que alude a los “ruidos que aturden a la Tierra”, en referencia al tinnitus que padecería simbólicamente el planeta frente a las perforaciones, presiones y vibraciones que provoca la extracción de petróleo y gas mediante fractura hidráulica.

Tras dos presentaciones previas en 2024 y 2025, la obra llega ahora al CETC en una versión especialmente concebida para ese espacio. La nueva puesta incorpora dos músicos en vivo —entre ellos un percusionista que ejecuta dos sixxen, instrumento clave en la obra del compositor Iannis Xenakis— además de cinco vientos, nuevas imágenes y una arquitectura sonora diseñada para volver táctiles los ruidos que estructuran la pieza.__IP__

Geonnitus fue concebida por los artistas Leonello Zambón, Julián D’Angiolillo y Cecilia Castro, con producción artística y curaduría de Javier Areal Vélez y Florencia Curci. La coordinación está a cargo de Marina Aizen y Pablo Schanton, con colaboración artística de Carlos Lescano y Rodolfo Marqués, mientras que la producción general corresponde a Daniel Borrelli Azara.

La obra ofrecerá ocho funciones únicas en el CETC, con ingreso por Viamonte 1168. Críticos y pensadores como Graciela Speranza y Maristella Svampa destacaron la propuesta por su capacidad de transformar el ruido del extractivismo en una experiencia estética que interpela al público más allá del circuito habitual del arte contemporáneo. 

Fuente: Noticias Argentinas