Oscar Isaac como el doctor Frankenstein en la versión dirigida por Guillermo del Toro que se estrenará en 2025Netflix6
Cada vez que se termina una temporada de premios y la cosecha de ganadores del Oscar todavía está fresca, el juego que más disfruta la industria del entretenimiento es anticiparse a lo que pasará dentro de un año.
Nadie puede esperar. La llama del Oscar 2026 empieza a encenderse en el mismo lugar en el que todavía permanecen las cenizas del Oscar 2025. Y con algunos nombres que se preparan, en caso de que los augurios terminen favoreciéndolos, a ocupar dentro de un año un lugar muy parecido al que tuvieron en esta temporada de premios.
¿Ejemplos? Por ahora hay tres, pero pueden aparecer más. Un título: Wicked: For Good. Segunda parte de la adaptación al cine del exitoso musical de Broadway, cuyo primer capítulo llegó al Oscar con ocho nominaciones y dos triunfos (dirección de arte y vestuario). Ese es el piso del que parte la secuela en la búsqueda dentro de un año de los premios que no tuvo esta vez. Un actor: Timothée Chalamet. Después de su aplaudida personificación del primer Bob Dylan regresará este año con la promesa de hacer hablar de nuevo a todo el mundo en este caso encarnando a Marty Reisman, toda una leyenda en el mundo del tenis de mesa, en Marty Supreme. ¿Lo espera otra nominación al Oscar? ¿Ganará en la próxima? Y un director: Edward Berger, que inmediatamente después de Cónclave puede conquistar su tercera nominación consecutiva a los premios de la Academia de Hollywood en su categoría.
El tiempo lo dirá. Y lo mismo cabe para un puñado selecto de largometrajes que se estrenarán a lo largo de 2025 y que configuran buena parte del perfil del cine que veremos este año: menos tanques pochocleros, y a cambio muchos más títulos ligados a realizadores prestigiosos e inquietudes artísticas. Hasta algunos de los blockbusters que más fuerte suenan a priori (Misión Imposible 8, Superman, Los cuatro fantásticos, Jurassic World Rebirth) llegan con inquietudes y marcas de autor.
La siguiente es una primera lista de 15 títulos que llegarán en 2025 a los cines y exhiben a primera vista naturales aspiraciones de Oscar en sus respectivas muestras de ADN. El tiempo dirá si se confirman en cada caso, pero los nombres que las respaldan justifican desde el vamos la mayoría de las expectativas.
After the Hunt
¿Será la tercera la vencida para Luca Guadagnino después de ver frustrados sus sueños de Oscar con Desafiantes y Queer? Su nueva carta de triunfo, potencialmente la más ambiciosa de su carrera en la búsqueda de premios, es un thriller protagonizado por Julia Roberts como una profesora universitaria que debe vérselas con una denuncia de abuso sexual que involucra a un colega suyo (Andrew Garfield). Completan el elenco principal Ayo Edebiri (la estrella de The Bear), Michael Stuhlbarg y Chloë Sevigny. Podría tener su estreno mundial en el Festival de Venecia. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor guión, mejor actriz protagónica, mejor actor de reparto.
Bugonia
Tercer proyecto compartido en muy poco tiempo por el iconoclasta realizador griego Yorgos Lanthimos, Emma Stone y Jesse Plemons. Tras la repercusión cosechada en festivales y otros espacios de prestigio para el cine de autor con Pobres criaturas y Tipos de gentileza, Lanthimos reincide en su mirada satírica y en clave de comedia negra. Stone interpreta a la CEO de una poderosa empresa farmacéutica que es secuestrada por el personaje de Plemons, quien sospecha de ella como una suerte de extraterrestre disfrazada y dispuesta a aplicar un plan de destrucción de nuestro planeta. El estreno en la Argentina está confirmado hasta ahora para el 13 de noviembre. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor actriz protagónica, mejor dirección de arte.
Deliver Me From Nowhere
Scott Cooper (Pacto criminal, Hostiles, Los crímenes de la academia) vuelve a los orígenes de su cine y al espíritu de Loco corazón, la película que le dio un Oscar a Jeff Bridges como un cantante country en desgracia y en busca de redención, con una mirada sobre la vida artística y personal de Bruce Springsteen. En este caso, a través de un relato que al igual que Un completo desconocido, se asoma a un capítulo corto de la trayectoria pública y privada de El Jefe: la grabación del álbum Nebraska en 1982. Jeremy Allen White, el gran protagonista de The Bear, encarna a Springsteen, acompañado por Jeremy Strong como su productor y manager, Jon Landau. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor actor protagónico, mejor actor de reparto.
Avatar: fuego y ceniza
La tercera incursión de James Cameron en el mundo futurista de Pandora, un proyecto al que parece dispuesto a dedicar todo lo que le queda de su vida artística, promete un nuevo paso adelante en materia de innovación digital y tecnológica al servicio del gran espectáculo cinematográfico. Como ocurrió con las dos películas anteriores, Cameron no quiere que se sepa por anticipado casi nada de lo que va a contar allí. Solo que en vez del agua, Avatar 3 tendrá al fuego como eje de una nueva realidad para los Na’vi. Las dos películas previas, además de éxitos colosales de taquilla, fueron nominadas al Oscar. Es lo menos que podríamos esperar de esta nueva secuela. Estreno en la Argentina: 18 de diciembre. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejores efectos visuales, mejor sonido.
Frankenstein
En 2021, Guillermo del Toro sumó cuatro nominaciones al Oscar con su remake de El callejón de las almas perdidas (Nightmare Alley). Ahora, después de la experiencia animada de Pinocho, vuelve a la acción y a los personajes de carne y hueso con un clásico de todos los tiempos, al que le dedicó buena parte de sus desvelos artísticos durante los últimos 20 años. Esta ambiciosa versión comienza cuando el doctor Pretorius (Christoph Waltz) sale a buscar las huellas perdidas del monstruo creado 40 años atrás por su colega Frankenstein (Oscar Isaac) y al que todos creen ya muerto. Jacob Elordi personifica al monstruo y en el elenco también aparecen Mia Goth, Ralph Ineson y Charles Dance. La producción es de Netflix, que estrenará la película en su plataforma luego de un previo (y seguramente breve) paso por los cines. Perspectiva de Oscar: mejor película, mejor director, mejor actor protagónico, mejor actor de reparto, mejor dirección de arte, mejor maquillaje.
F1
Para hacer una de las producciones más caras de la historia (se habla al menos de 300 millones de dólares de inversión), el director Joseph Kosinski se unió a Apple y a la más poderosa categoría automovilística del planeta, que aportó su logística y hasta algunos de sus nombres más famosos (pilotos y marcas) para respaldar la historia de un veterano piloto (Brad Pitt) forzado a volver a las pistas. Como en Top Gun: Maverick, la película anterior de Kosinski, hay aquí promesas de una genuina experiencia inmersiva, con varias cámaras instaladas en el cockpit de los autos como punta de lanza de un imponente despliegue tecnológico. Estreno en la Argentina: 26 de junio. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejores efectos visuales, mejor edición, mejor sonido.
Highest 2 Lowest
Vuelve Spike Lee, que no filmaba desde 2020 cuando se estrenó directamente en streaming Da 5 Bloods, una película que se olvidó rápidamente. Su nueva obra es una nueva versión de El cielo y el infierno (1963), clásico de Akira Kurosawa, que al mismo tiempo marca su quinta colaboración con Denzel Washington, a quien Lee considera desde hace mucho tiempo como el mejor actor del planeta. Washington había trabajado previamente con Lee en Mo’ Better Blues, He Got Game, Malcolm X y El plan perfecto, y los rumores más tempranos alrededor de este nuevo proyecto conjunto indican que el destino de Washington estaría en el terreno de la competencia por el mejor actor de reparto. El papel protagónico quedaría en manos del rapero A$AP Rocky. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor actor de reparto, mejor banda sonora.
One Battle After Another
Nadie puede asegurar que este título tentativo (Una batalla detrás de otra) se convierta en el definitivo para la nueva película de Paul Thomas Anderson. Como todo lo que hace el gran director de Petróleo sangriento, Magnolia, Embriagado de amor, Licorice Pizza y El hilo fantasma, este regreso seguirá hasta el final envuelto en el misterio, desde la trama hasta el nombre. Solo se sabe que la película es una adaptación muy libre de Vineland, la conocida novela de Thomas Pynchon sobre la vida en los años 80 de un grupo de personas que formó parte dos décadas atrás de organizaciones políticas radicalizadas. Leonardo DiCaprio, Regina King y Sean Penn protagonizan lo que muchos anticipan como una de las grandes películas de 2025. Estreno en la Argentina: 7 de agosto. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor guión adaptado, mejor actor protagónico, mejor actor y actriz de reparto.
Marty Supreme
Luego de toda una carrera compartiendo la dirección con su hermano Benny de magníficos títulos recientes del cine independiente estadounidense como Good Time: viviendo al límite y Diamantes en bruto, Josh Safdie se prepara este año para el estreno de su ópera prima como realizador en solitario, y a la vez la gran apuesta del año para la cada vez más valorada productora A24. En esta película, que promete ser un atrapante drama deportivo. Timothée Chalamet personifica a Marty Reisman, la mayor leyenda de la historia del tenis de mesa en los Estados Unidos, en su búsqueda de éxito a cualquier costo. Acompaña a Chalamet un ecléctico elenco del que forman parte Gwyneth Paltrow, la comediante Sandra Bernhard, Fran Drescher (La niñera), el realizador Abel Ferrara y el artista de hip hop Tyler, the Creator. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor guión original, mejor actor protagónico, mejor actriz de reparto, mejor edición.
The Smashing Machine
El otro Safdie, Benny, también tiene este año la oportunidad de iniciar su carrera como director sin la compañía de su hermano. Y logró que bastante tiempo antes del estreno de su ópera prima se hable mucho de ella, sobre todo de lo que puede ser capaz de hacer una indiscutida estrella de Hollywood como Dwayne Johnson en un proyecto ajeno a los grandes estudios y de ribetes tan independientes como este. Hay gran expectativa por ver al forzudo y carismático actor volver a sus tiempos de luchador profesional, cuando para todos solo era The Rock, encarnando en este caso a un personaje real de ese mundo, Mark Kerr, en cuya vida se mezclaron el éxito en los rings y la lucha contra su adicción a ciertos medicamentos analgésicos. En esta película, Johnson se reencuentra con Emily Blunt, con quien compartió la aventura familiar de Jungle Cruise. Esto es otra cosa. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor actor protagónico, mejor actriz protagónica.
Jay Kelly
No se hablaba tanto como ahora de Noah Baumbach desde que en 2019 obtuvo seis nominaciones al Oscar con Historia de un matrimonio, el amargo retrato de una pareja a punto de romperse. Su siguiente película, Ruido de fondo, pasó completamente inadvertida, y en este 2025 le toca volver a los primeros planos con una comedia respaldada por el elenco más pródigo en estrellas del momento: George Clooney, Adam Sandler, Laura Dern (la única que le dio un Oscar a Historia de un matrimonio como mejor actriz de reparto ese año), Jim Broadbent, Greta Gerwig (la directora de Barbie y esposa en la vida real de Baumbach, ahora de nuevo como actriz), Patrick Wilson, Billy Crudup, Riley Keough, Stacy Keach, Eve Hewson (la hija del cantante Bono), Isla Fisher y Emily Mortimer. La película se asoma en clave de comedia a la vida de un grupo de amigos que se resiste a madurar y a asumir responsabilidades. Llegará, como ocurrió con Historia de un matrimonio, a través de Netflix. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor guión, mejor actor y actriz protagónicos, mejor actor y actriz de reparto.
Wicked: For Good
La segunda mitad de la adaptación del exitoso musical de Broadway seguirá al pie de la letra el camino de su predecesora en 2025. Tiene el mismo equipo artístico (con el director John M. Chu a la cabeza), el mismo elenco (encabezado por Cynthia Erivo, Ariana Grande, Jonathan Bailey, Michelle Yeoh y Jeff Goldblum) y el mismo respaldo técnico (con nuestro compatriota Pablo Helman al frente del equipo responsable de los efectos visuales). En realidad, Wicked es una única obra que fue dividida en dos para su estreno en los cines en la búsqueda de un deliberado impacto comercial, y si la primera parte obtuvo 10 nominaciones al Oscar (con dos triunfos), lo menos que pueden esperar sus responsables es soñar con repetir ese logro. Y lo mismo imaginan, con bastante anticipación, los expertos en pronosticar qué pasa en cada nueva temporada de premios. Estreno en la Argentina: 20 de noviembre. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor actriz protagónica, mejor actriz de reparto, mejor dirección de arte, mejor vestuario, mejor edición, mejor sonido, mejores efectos visuales.
The Ballad of Small Player
Con sus dos primeras películas (Sin novedad en el frente y Cónclave), el director alemán Edward Berger cosechó nada menos que 13 nominaciones al Oscar, de las que ganó en cuatro ocasiones. Todavía con el recuerdo muy reciente de la participación de Cónclave como una de las grandes protagonistas de la última entrega de los premios de la Academia, Berger se prepara para estrenar este año otro film que quiere llegar lejos en la próxima temporada de premios. Es la adaptación de una novela de Lawrence Osborne, destacado escritor, periodista, trotamundos (vive actualmente en Bangkok) y gran narrador de relatos de viajes, sobre un audaz y elegante apostador (Colin Farrell, otro abonado a las últimas temporadas de premios) que encuentra en Macao a una mujer experta en el arte de la estafa (Tilda Swinton) que se transforma en su alma gemela. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor guion adaptado, mejor actor protagónico, mejor actriz protagónica, mejor fotografía.
Materialists
La extraordinaria Vidas pasadas convirtió de inmediato a su directora, Celine Song, en una reconocida y sensible observadora del pasado y el presente del amor en sus personajes. Su nueva película, en este caso más cercana a la comedia, promete una atrayente vuelta de tuerca en esta mirada romántica, que como en Vidas pasadas tiene como eje las peripecias de un triángulo amoroso, en este caso compartido por Chris Evans, Dakota Johnson y Pedro Pascal. Es la peripecia de una experta en el armado de parejas que se enfrenta a una situación potencialmente tóxica que amenaza, a partir de un triángulo fallido, la continuidad de su negocio. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor directora, mejor guion original.
The Lost Bus
Una película de regresos. Matthew McConaughey vuelve a la actuación después de seis años y el británico Paul Greengrass (Noticias del mundo, Vuelo 93, Capitán Phillips, la trilogía de Bourne) hace lo mismo, pero como director, tras cinco años de inactividad. Los dos se unieron para un proyecto que se verá, sobre todo en los Estados Unidos, con el nervio, el dolor y la urgencia del recuerdo reciente de una gran tragedia. El film relata lo ocurrido en 2018, cuando se produjo el mayor incendio forestal de la historia de California, y el conductor de un ómnibus escolar y un maestro de primaria se comprometen en ayudar a las víctimas. Perspectivas de Oscar: mejor película, mejor director, mejor actor protagónico, mejor actriz de reparto, mejor guion adaptado.
Fuente: La Nación