Guía de Arte y Cultura: semana del 8 al 15 de noviembre

Las actividades más esperadas y completas de la agenda cultural argentina. Los imperdibles en muestras, exposiciones, música, teatro, cine, ferias y cursos

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ARTE

Nuevas Miradas del Japón

La Embajada del Japón invita visitar la muestra “Nuevas Miradas del Japón”, un espacio que explora la cultura japonesa a través de la mirada de diferentes artistas plásticos y visuales de Argentina.

Esta exposición tiene el objetivo de acercar al público todo tipo de expresiones culturales japonesas a través de nuevas tendencias y la profundización de su desarrollo en la Argentina.

Desde el Centro Cultural e Informativo de la Embajada del Japón se busca ofrecer a los jóvenes artistas e investigadores, un ámbito donde expresar y exponer sus conocimientos o sus obras, a través de conferencias, master classes o muestras, para que puedan manifestar desde su mirada, la amplitud y belleza de la cultura nipona.

Cuándo: desde el 8 de noviembre hasta el 1 de diciembre || de lunes a viernes de 10:00 a 21:00; domingos de 12:00 a 21:00

Dónde: Centro Cultural Borges – Viamonte 525, Piso 3, CABA.

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Exposición de dibujos de Margit Eppinger Weisz en la Feria de Arte LamRoth

Habrá una exposición destacada de dibujos realizados en carbonilla por la artista húngara Margit Eppinger Weisz, sobreviviente de la segunda guerra mundial. Estos dibujos retratan los juicios a los nazis húngaros en 1945, donde la artista fue dibujante oficial y actualmente son parte del Museo Judío de Budapest.

Los dibujos se realizaron durante los juicios por crímenes de guerra entre noviembre de 1945 y enero de 1946.

Cuándo: viernes 8 y sábado 9 de noviembre

Dónde: Centro Comunitario Lamroth Hakol – Caseros 1450, Florida, Vte. López.

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Mapa de sueños latinoamericanos de Martín Webber

El Parque de la Memoria presenta la exposición Mapa de sueños latinoamericanos de Martín Weber. A lo largo de más de veinte años el artista recorrió Latinoamérica proponiéndole a distintas personas o grupos de personas que escribieran un sueño o deseo en una pequeña pizarra y se dejaran fotografiar. Así, cámara de placa al hombro, Martín recorrió Argentina, Cuba, México, Perú, Nicaragua, Guatemala, Brasil y Colombia tomando contacto con comunidades indígenas del nordeste brasileño, pueblos de la Selva Negra en Nicaragua y de la Selva Lacandona en Chiapas, profesores universitarios de Cusco, familias de clase media en Buenos Aires, jóvenes estudiantes del norte de Corrientes y niños de la frontera de Tijuana, entre tantos otros. Curadora: Florencia Battiti.

A partir de este trabajo, presentado en este espacio de arte y memoria, la curadora Florencia Battiti se pregunta: ¿Cuánto de política cabe en un sueño? O, en otras palabras, ¿cómo se produce la unión entre el deseo y la política?

Como resultado de este viaje surge el “Mapa de sueños latinoamericanos”, un ensayo fotográfico que reúne 110 fotografías en blanco y negro.

Cuándo: inaugura el viernes 15 de noviembre, 19:00 || de lunes a viernes de 10 17; sabados, domingos y feriados, de 11 a 18 || Hasta el 17 de febrero || Entrada libre y gratuita

Dónde: Parque de la Memoria – Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado Avenida Costanera Norte Rafael Obligado 6745

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Indisciplinados. Salones en el Museo Castagnino + Macro

Un recorrido por las diversas instancias de legitimación artística y premiación desde la realización del Primer Salón de Otoño en 1917 hasta 2018. Con curaduría de Florencia Bello, Yanina Bossus, Mariel Heiz, Nadia Insaurralde.

Esta exposición propone un recorrido por las diversas instancias de premiación y legitimación que se sucedieron a lo largo de los años desde la realización del Primer Salón de Otoño en 1917 –por iniciativa de la Asociación Cultural El Círculo– hasta 2018. La misma evidencia al Salón Nacional de Rosario como uno de los certámenes de referencia para el campo artístico nacional y describe las políticas de conformación del patrimonio institucional a través de los premios adquisición.

Cuándo: desde el viernes 8 a las 19:00

Dónde: Museo Castagnino, Av. Pellegrini 2202, CABA

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Vanitas Virtual, una muestra que invita a reflexionar sobre la vanidad en tiempos de redes sociales

La muestra juega con las dos acepciones de la palabra ‘vanidad’: aquella que remite al afán de ser admirado se vincula con la que se refiere a la vacuidad e insignificancia. ¿Qué tan problemática es esta relación? ¿Cuáles son los nuevos paradigmas de fama y cómo se relacionan con el mundo económico? ¿Qué implicancias tiene el desdoblamiento de la personalidad en un “yo físico” y un “yo virtual”? Estas son algunas de las preguntas que introduce la joven y audaz Elisa Insua, con sus ya característicos humor e ironía. Y lo hace desde propuestas tan disímiles como enormes tapas de revista de prensa rosa hasta un ‘vitraux’ de inspiración medieval traído a la contemporaneidad.

Su técnica ejerce una atracción fascinante: pone en primer plano la materialidad, reutilizando y resignificando objetos de la vida cotidiana. Objetos que en algún momento cayeron en desuso y pasaron a ser considerados ‘basura’ hoy brillan en las obras de la artista.

Cuándo: martes a jueves de 14:00 a 19:00, viernes, sábado, domingos y feriados de 10 a 21:00 || Hasta el 22 de diciembre.

Dónde: Usina del Arte, Agustín R. Caffarena 1, CABA.

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Olaf Holzapfel – El camino de los campos

La muestra fue realizada en cooperación con el Museo Nacional de Arte Decorativo, el Goethe-Institut Buenos Aires y el Instituto para las Relaciones con el Extranjero (IfA), con el apoyo de la Embajada de Alemania en Buenos Aires.

Se trata de una exposición única de la cultura salteña en Buenos Aires y un proyecto destacado en del marco de la hermandad entre Buenos Aires y Berlín. El artista alemán trabaja en conjunto con las tejedoras de la comunidad indígena Wichí y la exposición presenta los tejidos de la fibra de cactus de chaguar y un cortometraje sobre el viaje de Olaf Holzapfel a Salta.

Cuándo: 9 de noviembre a las 18:00 || Hasta el 7 Enero 2020.

Dónde: Museo Nacional de Arte Decorativo, Av. del Libertador 1902, CABA

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Muestra de textiles filipinos en seda de piña

En siglo XVI los colonizadores españoles introdujeron el ananá como alimento a Filipinas sin sospechar que dos siglos después las fibras de sus hojas se empezarían a utilizar para crear la tela de piña o ananá. El Fondo Nacional de las Artes y la Embajada de la República de Filipinas en Argentina organizan Piña-Seda, una muestra de textiles de fibra de ananá y seda filipina. De forma simultánea, se presenta La travesía de las fibras, con artesanías argentinas en fibra de chaguar.

Cuándo: inauguración, viernes 8 de noviembre. Los talleres se dictarán del 9 al 12 de noviembre, a las 10 y a las 14

Dónde: Casa Victoria Ocampo, Rufino Elizalde 2831, CABA. La entrada es libre y gratuita.

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Semana Global de México en Argentina

La orfebre mexicana radicada en Argentina Mai Solórzano expondrá en un open studio, el proceso de su trabajo que se traduce en maravillosas piezas de joyería. Conoce más sobre el talento que la comunidad mexicana expresa en Buenos Aires, a través de la Semana Global de México, proyecto del Instituto de los Mexicanos en el Exterior.

Cuándo: viernes 8 de Noviembre 18:00

Dónde: Forma Taller, Lacroze 2185 Timbre 4 Piso 1, CABA || Entrada libre

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Ellas

Cuándo: desde el 8 de noviembre || Hasta febrero 2020

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108° edición del Salón Nacional de Artes Visuales

La Casa Nacional del Bicentenario exhibe las obras seleccionadas y premiadas en la 108° edición del Salón Nacional de Artes Visuales. Curada por Nancy Rojas, la exposición reúne más de 180 piezas, distribuidas en cinco niveles, que ofrecen un panorama de la escena artística argentina contemporánea.

Artistas de todo el país enviaron trabajos que fueron evaluados y seleccionados de acuerdo a las siguientes categorías: cerámica, dibujo, escultura, fotografía, grabado, instalaciones y medios alternativos, pintura y textil.

“Curatorialmente –señala Nancy Rojas–, en la exposición se han dispuesto las obras poniendo en diálogo a distintas escenas de la creación artística argentina, considerando la apertura generacional pero también la complejidad de los lenguajes, en un recorrido que despliega los ecos discursivos de las derivas poéticas del arte actual y a la vez, de su gran afuera”.

Cuándo: desde el 2 de noviembre de 2019 hasta el 12 de enero de 2020

Dónde: Casa Nacional del Bicentenario, Riobamba 985 | Actividad gratuita

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Mantas y banderas

Mantas de refugiados descartadas por el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados, bajo el código de referencia 05786, cuya función es tanto proteger los cuerpos del frío como esconderlos de la mirada ajena, apoyadas sobre las camas que acogieron a los que llegaron al ex Hotel de los Inmigrantes de Buenos Aires a principios del siglo XX, forman parte de la instalación sitio específico de los argentinos, Lucas Sere Peltzer y Sebastián Podestá, con la colaboración del afgano Matiullah Afzal y la polaca, Wiktoria Konwent y curaduría de Diana B. Wechsler.

If it Moves it´s Alive. Diego Vivanco,( España 1988) siente la fascinación por las banderas y su uso inherente como elemento de comunicación y de representación de una persona o un grupo de ellas. Las crea y se apropia de ellas y de su historia.

If it moves, It’s alive, cuestiona la bandera y sus diferentes funciones, proponiendo reflexiones y preguntas en torno a las temáticas de la comunicación y la identidad cultural, partiendo también de las emociones y conflictos que estas despiertan en el ser humano.

Dónde: MUNTREF Centro de Arte Contemporáneo y Museo de la Inmigración. Sede Hotel de Inmigrantes.- Av. Antártida Argentina S/N,

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Herencia Vulnerable

Una muestra fotográfica que llama a tomar conciencia sobre la situación de los glaciares en el mundo que es presentada por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y curada por Juan Brath y Carolina Pampliega.

Un total de ocho artistas conforman el grupo EnFoco: Fer Zannol, Claudia Leonelli, Carola Albe, Isabel Benítez, Alix Born, Verónica Campos, Carolina Tumbarello y Lala Bocci. Sus poéticas imágenes invitan a llevar a cabo un recorrido desde Groenlandia hasta la Antártida a través de fotografías de hielos y glaciares de nuestro planeta. Sin embargo, la gama de grises, turquesas y azules que invaden la sala no parecieran ser de este mundo. La inmensidad es conmovedora, y al observar las fotografías de las cavernas heladas se puede prácticamente sentir como las bajas temperaturas invaden la sala.

Cuándo: martes a jueves de 14:00 a 19:00, viernes, sábado, domingos y feriados de 10 a 21:00

Dónde: Usina del Arte, Agustín R. Caffarena 1, CABA.

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Exposición de Antonio Pezzino

El Centro Cultural de España en Buenos Aires presenta la exposición Antonio Pezzino, hacia el origen, un recorrido por la obra de este artista que comenzó su formación en la Academia de Bellas Artes “Dr. José Figueroa Alcorta” de la ciudad de Córdoba, aunque siendo muy joven partió hacia Montevideo en busca de las enseñanzas del maestro Joaquín Torres García.

A partir de la curaduría de María Cristina Rossi la exposición despliega los trabajos de la etapa constructiva y pone el acento en las transformaciones de su poética. Se presenta casi un centenar de obras, además de documentos, textos y material audiovisual, que recorren la etapa formativa, el período constructivo, el tiempo de transición y los desarrollos de una abstracción libre y sígnica.

Cuándo: Lunes a viernes de 10:00 a 20:00 || Hasta el 13 de diciembre de 2019

Dónde: Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA), Paraná 1159, CABA || Entrada gratuita

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Experiencia Naranja

Es una muestra de arte contemporáneo curada por la marchand Laura Garimberti, donde se exhibirán pinturas, arte digital, objetos y esculturas teniendo al color “naranja” como leit-motive.

17 Artistas visuales presentarán pinturas, instalaciones y objetos curados u elegidos en base al color color naranja: es un proyecto curatorial más allá del formato de exhibición. Exponen los artistas Aida Pippo, Silvia Battistuzzi, Kuki Bensky, Lucas Beccar Varela,Noe Bono,Sueli Espicalquis, Diana Córdoba, Carolina Espinel, Monica Fuksman, Mariana Grau, Gisa Haquin, Anita Jasminoy, Silvia Mildiner, Eugenia Torre, Juan Pistilli, Bárbara Alperowicz, Marcia Zusaeta.

¿Qué inspira ese color? El naranja significa entusiasmo, exaltación y cuando es muy encendido, o más bien rojizo, denota ardor y pasión. Kandinsky afirma que el anaranjado suscita sentimientos de fuerza, energía, ambición, determinación, alegría y triunfo.

CuándoHasta el 7 de noviembre

Dónde: Anselmo Bs As, Don Anselmo Aieta 1069, C.A.B.A

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Una nación para tu bolsillo

De Matías Romano Alemán con la curaduría de Joaquín Barrera. Media Galería se complace en anunciar la re-inauguración de “Una nación para tu bolsillo” de Matías Romano Alemán y curaduría de Joaquín Barrera, el sábado 2 de noviembre en Almirante Brown 726, La Boca (Ciudad Autónoma de Buenos Aires) con entrada libre y gratuita.

Una nación para tu bolsillo es una exhibición en donde se pone en discusión – a partir de lenguajes visuales tan diversos como la escultura, el dibujo y la pintura digital- problemáticas atinentes a la plurinacionalidad, la educación patriótica, la simbología de un estado, la construcción de imaginarios heroicos y el barrio como soberanía afectiva.

Cuándo: Hasta el 10 de noviembre de 2019

Dónde: Media Galería, Almirante Brown 726, La Boca

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La diosa

Ocho diosas llegan a La Tierra en la nueva muestra individual de Nicolás Guardiola.

Manifestando energía de otras dimensiones. Estas féminas nos invitan a conocer sus identidades arquetípicas.

La apertura de la muestra será en un cocktail con el artista el viernes 8 de noviembre a las 20:00 en Bertuzzi Atelier donde las obras quedaran en exhibición y venta. Solicitar el catálogo en nuestra cuenta de Instagram @bertuzziatelier

Cuándo: de lunes a viernes de 8:30 a 19:30; sábados de 14:00 a 19:00 || Hasta el 29 de noviembre.

Dónde: Bertuzzi Atelier , Rosario Vera Peñaloza 450, Puerto Madero.

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Entre líneas

La muestra con la que Xavo Baliña vuelve a exponer en Buenos Aires.En esta oportunidad, presenta una serie de obras donde la línea tiene un rol protagónico, aunque sigue vigente el uso de la palabra escrita.

Lo lúdico vuelve a decir presente. Varias obras requieren la participación del observador para desentrañar un mensaje solapado, o semi-oculto.

Cuándo: inauguración 6 de noviembre 19:00 || de lunes a domingo de 10:00 a 21:00 || Hasta el 24 de noviembre

Dónde: Sileo Gallery: Azcuénaga 1968, C.A.B.A.

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6.0 Gaby Gonzalez Arcila

Cuándo: de sábado 2 y domingo 3 de noviembre || Entrada libre y gratuita

Dónde: Espacio García, Vidal 3801, CABA.

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Vengan las flores

(Leo Vaca)
(Leo Vaca)

Leo Vaca es un fotógrafo platense nacido en 1973 que trabajó en los medios gráficos más destacados del país,fue editor fotográfico de la revista Latido, trabajo que le valió el premio Pléyade a la edición fotográfica en revistas nacionales. En 2009 fue reconocido por la Trayectoria Fotográfica por el compromiso con la infancia otorgado por la fundación Compromiso Social. En 2015 recibió el Primer premio IV bienal de fotografía Arte x Arte en coautoría con el fotógrafo RES. Mención Salón Nacional 2016. Primer premio Categoría Imagen (FNPI / GABO 2018).

“Empecé a comprar flores. Hago ramos, los fotografío y luego salgo a venderlos. Cada visita al mercado en la mañana y la salida por el parque en busca de brotes frescos me mantiene conectado a ese espíritu hermoso de la naturaleza. Puedo conmoverme con la belleza y sus fragancias. Mientras tanto se quema la selva, se talan los montes y contaminamos de mil maneras el Planeta me hago preguntas y ruego por la salud de la Tierra. La naturaleza me mantiene con el ojo atento. Esa fuerza y su encanto hoy me acercan a la galería”, dice Leo Vaca.

Cuándo: de lunes a domingo de 12:00 a 20:00 (miércoles cerrado) || Hasta el 20 de marzo de 2020

Dónde: Godoy Cruz 2626, 1° piso, Distrito Arcos, CABA . Entrada gratuita.

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Variables I Constantes

Se presenta la exposición Variables I Constantes, con obras de Alberto Méndez, Mariano Molina, Elena Nieves, Candelaria Palacios, Jorge Sarsale y Laura Viñas, bajo la curaduría de Laura Isola en el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA, que dirige Cecilia Cavanagh.

Con la claridad que la caracteriza, Cavanagh destaca “la nueva y original mirada, e ingeniosas reflexiones de la curadora” y traza una descripción general de la muestra.

Cuándo: de martes a domingo, de 11:00 a 19:00 || Hasta el 11 de noviembre

Dónde: Universidad Católica Argentina, Alicia M. de Justo 1300, PB.

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La percepción violeta”, de Nicolás Gullotta

El Departamento de Arte de la Universidad Torcuato Di Tella tiene el agrado de presentar “La percepción del violeta”, una exposición individual del artista Nicolás Gullotta con curaduría de Sonia Becce y Carlos Huffmann, que tendrá lugar en la Sala de Exposiciones de la Universidad. Requiere inscripción previa.

Cuándo: de lunes a viernes de 15:00 a 19:00 || Hasta el 8 de noviembre

Dónde: Sala de Exposiciones de la Universidad, Campus Di Tella | Av. Figueroa Alcorta 7350. || Entrada libre y gratuita.

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Muestra de Norberto Onofrio

Realizó más de 150 exposiciones individuales, en las más importantes galerías nacionales e internacionales. Participó en muestras colectivas de grabado, dibujo y escultura. Fue miembro fundador del Muso del Grabado de la Argentina. Con curaduría de Lucia Inés Ocerin, Artacá.

Cuándo: de martes a domingos de 14 a 20 || Hasta el 20 de noviembre

Dónde: Galería Zero, Av. Caseros 528 «2″. CABA

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#PuraMadera

El ciclo está presentando su cuarta edición, a cargo de la artista Camila Vilar. En esta exhibición se observa el paisaje sin perspectivas, donde conviven diferentes elementos de la naturaleza, conformando un lugar inventado que no existe más allá de la imaginación.

Cuándo: de lunes a viernes de 9:00 a 17:00

Dónde: Espacio Cetol, Av.Del Libertador 6188, CABA || Entrada libre y gratuita.

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Gisele Freund en el Museo Sívori

Esta exhibición recorre la obra de la gran fotógrafa franco-alemana de origen judío a través de una reconstrucción sin precedentes que repone sus performances audiovisuales e ilumina su exilio en Buenos Aires. Forma parte del Programa Narrativas Cruzadas / Eje Color que lleva adelante el Ministerio de Cultura de la Ciudad, un componente fundamental de la práctica artística actual, facilitadora de diálogos directos con el espectador.

“Exposición-Espectáculo” es el término usado por Freund al describir el proceso de exhibición de sus retratos de artistas y escritores y proviene de su “exposición de exposiciones” realizada en el Museo de Arte Moderno de París en 1968.

Cuándo: lunes, miércoles, jueves y viernes, de 12:00 a 20:00, sábados, domingos y feriados de 10:00 a 20:00 || Hasta el 9 de diciembre

Dónde: Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori, Av. Infanta Isabel 555(frente al Rosedal), Parque 3 de Febrero, CABA.

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Muestra fotográfica: Weegee “La cámara del crimen”

Nacido en Austria, hijo de inmigrantes húngaros (1899-1968) Arthur Felling conocido como Weegee llegó a Estados Unidos en 1910. Tuvo una infancia difícil y se vio obligado a abandonar sus estudios para mantener a su familia. Desde joven trabajó como fotógrafo callejero haciendo fenotipos, y fue asistente de otros fotógrafos, pasando casi veinte años en el laboratorio de prensa.

Weegee es el arquetipo de reportero gráfico a la caza de una imagen sensacionalista. Las imágenes de escenas de crímenes, las víctimas de un ajuste de cuentas en el interior de los coches, las playas urbanas superpobladas y las escenas grotescas, resultan aún hoy día impactantes. Fue un maestro de la noche, en la que realizaba la mayoría de sus trabajos, donde también la crítica irónica tenía un espacio en sus composiciones. Su seudónimo era una interpretación fonética de Ouija, debido a su llegada a las escenas tan sólo minutos después de haberse producido los hechos, antes incluso que las autoridades. La muestra inaugura el jueves 3 de octubre a las 19:00

Cuándo: de lunes a sábado de 10 a 21 y los domingos de 12 a 21 || Hasta el 27 de octubre.

Dónde: Centro Cultural Borges, Viamonte 525, CABA

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Imágenes de ida y vuelta. Artistas españoles y argentinos a comienzos del siglo XX

Esta exhibición da inicio al eje Color del programa anual Narrativas Cruzadas, un proyecto de la Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco histórico mediante el cual se interrelacionan las distintas formas de entender las dinámicas artísticas que atraviesan las colecciones de los Museos de la Ciudad, con las nuevas muestras y el público. Curaduría del Eje Color: Sebastián Vidal Mackinson.

Cuándo: lunes, miércoles, jueves y viernes, de 12:00 a 19:00. Sábados y domingos, de 10:00 a 20:00

Dónde: Museo de Arte Español Enrique Larreta, Juramento 2291, C.A.B.A.

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La obra temprana de Julio Le Parc en el Bellas Artes

«Julio Le Parc. Transición Buenos Aires-París (1955-1960)» celebra la obra temprana del artista argentino, nacido en Mendoza hace 90 años, con una indagación sobre el impacto de sus primeras experiencias, que precedieron a la consolidación de Le Parc como figura clave del arte local e internacional.

Curada por la directora artística del Bellas Artes, Mariana Marchesi, la exhibición ofrecerá la oportunidad de ver más de un centenar de pinturas, dibujos, acuarelas y grabados de Le Parc, algunos de ellos nunca exhibidos. La selección de trabajos se enfoca en un período fechado entre 1955 y 1960, desde sus épocas de estudiante en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires hasta sus primeros años en París, donde fundó el Grupo de Investigación de Arte Visual (GRAV) y realizó sus experiencias iniciales con la abstracción geométrica.

Cuándo: en el horario del museo || Hasta el 17 de noviembre

Dónde: Museo Nacional de Bellas Artes, Av. del Libertador 1473, CABA.

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Retrospectiva de Nora Iniesta

La artista argentina Nora Iniesta llega con su obra al Museo de Arte Contemporáneo del Sur. La muestra abarca la impronta de su producción a través de los años y recorre, en un diseño curatorial con la rúbrica de la Arquitecta Olga Correa, un camino de conceptos, realidades y nostalgias que nos interpelan en primera persona.

Iniesta, que ya había participado en la muestra Lúdica, también curada por Correa, se transformará en la segunda persona que proyecta una retrospectiva de su obra en el museo – el primero había sido Roberto Fernández, con la muestra Primer Cordón. El museo, además, posee una obra de la artista en su acervo cultural luego de haber adquirido la pieza «La niña argentina» en la edición 2018 de arteBA, mediante el programa Matching Funds.

Cuándo: de martes a domingo de 12:00 a 20:00

Dónde: MACsur, Av. 25 de Mayo 131, Lanús Oeste || Entrada libre y gratuita

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Mi Tercer Ojo

Es la primera muestra de Aldo Sessa en sentido pleno porque es la primera muestra realizada íntegramente con el celular. Su uso como cámara profesional pone de manifiesto la constante actualización y experimentación del artista con los nuevos medios. En esta muestra se pueden ver los resultados. Copias de alta resolución y gran tamaño dan cuenta de los alcances y las posibilidades técnicas de esta aventura.

Cuándo: de lunes a viernes de 11:00 a 20:00 y sábados de 11:00 a 15:00 || Hasta el 14 de diciembre de 2019

Dónde: Av. del Libertador 2475, CABA.

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Emancipadxs. Estereotipos, luchas y conquistas

La muestra organizada por la Biblioteca Nacional difunde, a través de los materiales de su acervo, parte de la historia de lucha de las mujeres argentinas recorriendo el camino de sus fatigas y conquistas y poniendo de manifiesto los estereotipos a los que se vieron sometidas.

Para ello, la Biblioteca Nacional cuenta con las primeras publicaciones redactadas y/o dirigidas por mujeres, que datan del siglo XIX, como La Aljaba, La Camelia o Álbum de señoritas, entre otras. También con las tesis con las cuales se graduaron las primeras universitarias argentinas como Cecilia Grierson, Elvira Rawson, Elvira López y Alicia Moreau.

Las obras de mujeres de la cultura que tempranamente alzaron su voz para oponerse a los estereotipos dominantes −entre ellas Alfonsina Storni, Victoria Ocampo, Alejandra Pizarnik, María Elena Walsh, María Luisa Bemberg y Angélica Gorodischer− tienen su lugar.

Además, los movimientos colectivos que con su lucha provocaron cambios decisivos en la sociedad argentina, como Madres y Abuelas de Plaza Mayo o #NiUnaMenos, entre otros, están representados en esta muestra, así como algunas de sus protagonistas.

Cuándo: de lunes a viernes de 9:00 a 21:00; sábados y domingos de 12:00 a 19:00 || Hasta marzo de 2020.

Dónde: Sala Leopoldo Marechal, Agüero 2502 || Entrada libre y gratuita.

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Vértigo. Geometría e Inestabilidad

Vértigo, Geometría e Inestabilidad propone una nueva presentación de la colección permanente de MACBA, a través de un conjunto de obras que, partiendo de recursos y juegos visuales característicos del «arte óptico», generan efectos de movimiento e inestabilidad.

Los sentidos que se despliegan a lo largo de la exposición proponen una línea de lectura posible a partir de la pregunta por nuestra relación con el tiempo, la duración, la rapidez y el desasosiego del ritmo de la vida contemporánea.

Cuándo: de lunes a viernes, de 11:00 a 19:00. Sábados y domingos de 11:00 a 19:30. || Hasta el 1 de marzo de 2020.

Dónde: Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires, Fundación Aldo Rubino, Av. San Juan 328 – CABA.

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ACTIVIDADES EN EL INTERIOR Y PROVINCIA DE BUENOS AIRES

Talleres artísticos sobre Xul Solar en su Casa Museo de Tigre

Cada mes y de forma gratuita, el Municipio realiza actividades culturales abiertas al público para descubrir la vida y obra del legendario artista, en el lugar que habitó en Villa La Ñata.

la Casa Museo Xul Solar está ubicada en calle Los Ciruelos y Chacabuco s/n, Villa La Ñata, está hecha en madera y una base de material como típica construcción del Delta, que actualmente luce en la fachada ventanas de vidrios partidos. Allí, los visitantes pueden recorrer el jardín y el centro de interpretación y realizar el paseo con los paneles sobre el espacio cultural.

Las visitas guiadas se realizan sábados, domingos y feriados de 14:00 a 18:00

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Festival de Cine y Música de San Isidro

Cineastas vanguardistas de principios del siglo XX, cámaras en mano. Músicos innovadores de hoy, instrumentos en mano. Claro, se viene la XII edición del Festival de Cine y Música de San Isidro, que del 13 al 16 de noviembre y con un programa de mano que tendrá a la risa como gran protagonista reunirá en el Museo Pueyrredón a joyas del cine mudo en pantalla grande con artistas que musicalizarán en vivo y en clave siglo XXI. Organiza la Subsecretaria General de Cultura de San Isidro, junto con la Fundación Cinemateca Argentina (FCA), con el apoyo del Grupo Asegurador La Segunda y entrada gratis.

Programación completa en este link.

*AVISO: En caso de lluvia las funciones se realizarán en el auditorio del Colegio San Juan El Precursor, Gaboto 879, Bajo de San Isidro.

Cuándo: miércoles 13 al sábado 16 de noviembre,

Dónde: jardines del Museo Pueyrredón, Rivera Indarte 48, Acassuso. || Entrada gratis

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BAILE Y DANZA

Anita o la tragedia de las partes

Una historia de amor que termina mal o quizá termina bien, esto varía según quién saque la conclusión final.

Tres amigos manipulando hasta límites insospechados un destino evitable. La mente perversa de una chica de la high society, criada en la abundancia, con su vida material resuelta, que vive en un mundo paralelo al de la gente común. Anita manipula, Anita engaña, Anita pervierte el orden establecido.

Elenco: Maia Francia, Pablo Sórensen, Maria Viau, Sebastián Politino. Autor y dirección: Luis Longhi. Músicos en vivo: Nicolas Muñoz, Esteban Fioroni, Valter Izzo y Luz Merlo. Dirección musical y música original: Juan Ignacio Lopez

Cuándo: todos los sábados a las 18:00

Dónde: Teatro El Tinglado, Mario Bravo 948, CABA || Entradas: $400

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A talk with myself

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires invita a ver “Atalk with myself”, una obra de Elia Mrak y Martín Piliponsky que se presenta en el marco del ciclo “Prodanza en el Hall”.

Luego de más de una década de colaboración artística, Elia Mrak y Martín Piliponsky se reencuentran para revisitar su primera creación conjunta, a talk with myself, estrenada en La Caldera, Barcelona, España en 2009. Esta pieza muestra la historia de dos hombres y dos culturas diferentes (Argentina y Estados Unidos) que comparten en escena un viaje interior para encontrarse y adaptarse al cambio constante de este mundo. A talk with myself –que podría traducirse como “una conversación con uno mismo”– es también la evocación de un juego de niños que nos conecta con lo intuitivo, aquello que nos protege, sana y libera. Basada completamente en partituras de improvisación y en la potencia de la performance en vivo, a talk with myself consagra el espíritu de gratitud a través del baile, la música y las palabras.

Cuándo: viernes 8 y sábado 9 a las 22:00

Dónde: Teatro San Martín/ Hall Central Alfredo Alcón, (Avda. Corrientes 1530.

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Ballet Folklórico Nacional en el Anfiteatro del Parque Centenario

Ballet Folklórico Nacional presenta “Memoria y Futuro” en el Anfiteatro del Parque Centenario.

Cuándo: viernes 8, sábado 9 y domingo 10 de noviembre a las 20:00

Dónde: Anfiteatro del Parque Centenario. Av. Lillo y Leopoldo Marechal || Entrada gratuita

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CINE

La flauta mágica, de Mozart, desde el Teatro del Bicentenario

Televisión Pública Argentina presentará el estreno mundial de la versión en español de La flauta mágica, de Wolfgang Amadeus Mozart, dirigida por el maestro Eugenio Zanetti, desde el Teatro del Bicentenario de la ciudad de San Juan. El programa especial tiene la conducción de Teté Coustarot.

Esta versión de la obra que el teatro ofreció a la comunidad para celebrar su tercer aniversario, presenta una concepción escénica original, especialmente pensada para este teatro. La producción fue realizada entre el Ministerio de Turismo y Cultura del Gobierno de San Juan y la Fundación Mozarteum Salzburgo.

Estrenada el 2 de octubre último en la capital sanjuanina, la puesta en escena creada por Zanetti, tuvo la dirección escénica, el diseño de escenografía, el diseño visual y de vestuario a cargo del directores y equipos del Teatro. La dirección musical fue del maestro Emmanuel Síffer, al frente de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de San Juan, junto con el Coro Universitario de la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes de esa casa de altos estudios, dirigido por Jorge Romero.

Cuándo: viernes a las 21.00

Dónde: televisa la Tv Pública

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Fondo

El documental de Alejandro Bercovich sobre la reaparición del FMI, tras la recaída argentina en el endeudamiento externo, disparó preguntas y debates que por más de una década habíamos abandonado. ¿Qué es el Fondo Monetario Internacional? ¿Quién lo controla? ¿Qué proponen sus recetas? ¿Quién las diseña? ¿Cambió el Fondo, o sigue siendo el mismo que contempló indiferente la caída de la Argentina en 2001?

Cuándo: todos los sábados de noviembre a las 21:00

Dónde: Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Av. Pres. Figueroa Alcorta 3415, CABA.

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Clásicos del cine argentino

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, y la Fundación Cinemateca Argentina han organizado un ciclo denominado Clásicos del cine argentino restaurados por Cinemateca Argentina en su 70° aniversario.

El ciclo está integrado por seis films nacionales recientemente restaurados por Fundación Cinemateca Argentina e incluye largometrajes de realizadores como Luis Saslavsky, Luis Bayón Herrera y Augusto César Vatteone, además del film compilatorio Así cantaba Carlos Gardel y el documental El tango en el cine, codirigido por el gran impulsor y antiguo presidente de la Cinemateca, Guillermo Fernández Jurado.

Cuándo: desde el jueves 7 al martes 12 de noviembre

Dónde: Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín, Avda. Corrientes 1530, CABA. || Localidades es de $60, estudiantes y jubilados $30 (con la acreditación correspondiente).

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Juan Sebastián

Esta película es un viaje íntimo al mundo de Juan Sebastián Gutiérrez, “Juanse”. Al frente de su banda Los Ratones Paranoicos recorrió el mundo y vendió miles de discos. A partir de una experiencia mística decidió dejar los excesos del rock y se convirtió en un fanático seguidor de Jesucristo. Sin embargo nunca abandonó la música, porque para él “el rock es su evangelio”.

La película sigue a Juanse en su vida cotidiana y familiar, en la iglesia, en los escenarios, lo acompaña a visitar al Papa Francisco, pero sobretodo se sumerge en la cabeza de este gran artista que va en contra de lo establecido y que parece necesitar cambiar de forma siempre una vez más. Diego Levy.

Cuándo: todos los domingos de octubre a las 20:00

Dónde: MALBA, Av. Pres. Figueroa Alcorta 3415, CABA.

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MÚSICA

Canciones con ruido de magia

Bajo la dirección del músico Mono Fontana, un grupo de músicos y músicas celebran a Luis Alberto Spinetta interpretando canciones de su repertorio no tan conocido y algunas nunca tocadas en vivo. La banda está compuesta por 4 músicos de la factoría Spinetta: Sergio Verdinelli (batería) Claudio Cardone (teclados) Matías Mendez (bajo) y Mono Fontana (sintetizadores y fondos) se suman 3 músicos jóvenes, Flor Iribarne (teclados) y Ezequiel Cantero y Bruno Marchetti en guitarras eléctricas.

Las cantantes son: Natalia Pellegrinet, Romina Vayone, Marina Fages, Florencia Ruiz, Nadia Larcher y María Ezquiaga.

Cuándo: viernes 15 de noviembre a las 21:00

Dónde: Xirgu UNTREF, Chacabuco 875. San Telmo

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Gabriel Senanes con la Camerata Argentina

Gabriel Senanes presenta Cuerdas como director invitado de la Camerata Argentina, en un recorrido por su producción compositiva para orquesta de cuerdas. Las obras elegidas para este programa abarcan música de concierto, cine y teatro, con estilos, géneros y lenguajes sonoros muy diversos. Compuestas entre 1980 y la actualidad, muchas de ellas integran su disco Senanes / Cuerdas. Antología sonora. Vol.1, nominado a los Premios Gardel 2017.

Las entradas son gratuitas y se podrán retirar personalmente a partir del martes 5 de noviembre, de 12 a 19, en Sarmiento 151, hasta agotar la capacidad de la sala (y hasta dos entradas por persona). También se podrán reservar a través de esta página. Las reservas deben retirarse desde el mismo martes, de 12 a 19, y hasta dos horas antes del espectáculo.

Cuándo: domingo 10 de noviembre a las 20

Dónde: Auditorio Nacional

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Marcela Roggeri junto con el pianista francés François Chaplin

La pianista Marcela Roggeri junto a su par francés, François Chaplin, presenta su flamante CD “Années Folles” en Buenos Aires.

“Années Folles” es un homenaje a “los años locos”, período comprendido entre ambas guerras mundiales, que se dio tanto en América como en Europa, especialmente en París, trascendiendo las fronteras francesas para contagiar entusiasmo y energía a todo el mundo occidental, luego de años de penas, tristeza y privaciones; y está compuesto por una selección de lo mejor de la música de una época gloriosa para la humanidad, con las creaciones de compositores de la talla de Ravel, Gershwin, Bax, Tailleferre, Chevalier, Gardel.

Cuándo: sábado 16 de noviembre a las 20:00

Dónde: Auditorio Nacional del CCK, Sarmiento 151, CABA

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Rally Barrionuvo

El cantautor de la música popular retorna a los escenarios porteños para rendir el último show del año en capital.

Luego de un 2019 intenso recorriendo los escenarios más diversos del país y recién llegado de su gira por La Patagonia, Raly Barrionuevo tocará en Buenos Aires el sábado 16 de Noviembre, en el mítico recinto rockero.

Cuándo: sábado 16 de noviembre a las 19:00

Dónde: Teatro Vorterix, Federico Lacroze y Alvarez Thomas, CABA.

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La Fernández Fierro

La orquesta Fernández Fierro continúa con sus ya emblemáticos conciertos de todos los miércoles en su propio club, el CAFF. Este año, los shows cuentan con nuevos temas, nueva propuesta escénica y nueva puesta lumínica, mientras que varias giras nacionales e internacionales aguardan por esta potente agrupación de casi veinte años de vida.

Cuándo: todos los miércoles a las 22:00

Dónde: CAFF – Bustamante 772, CABA || Entrada general $400 / Estudiantes y Jubilados $200. Anticipadas en boletería del club || Se solicita un alimento no perecedero para donar a comedores.

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La Ruta del Charango

La Ruta del Charango, el Dúo Malosetti Goldman Trío, junto a José Balé en percusión, se reunirá con la añorada agrupación Viracocha (banda de los 80). Viracocha estaba integrada por Alejandra Lauría (voz, vientos y charango), Nuria Martínez (vientos), Marcial Sarandeses (guitarra) – reemplazado luego por Norberto Pedreira, José Balé (percusión) y Rolando Goldman en charango. La agrupación recorrió varios festivales, ganando el Pre Cosquín en el ’85.

Cuándo: todos los segundos sábado de cada mes a las 21:30

Dónde: La Paila, Costa Rica 4848, Palermo. || Entradas: $ 300

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TEATRO

Había una vez… Edipo Rey

Conferencia teatralizada y en tono de comedia que muestra al reconocido psicoanalista jugando el rol de distintos narradores. José Abadi enriquece el relato con datos que no necesariamente aparecen en la tragedia pero que esclarecen y mejoran el contenido. Así se harán presentes no solamente los protagonistas de la tragedia, sino también personajes de toda la mítica griega como Tiresias, Apolo o la Esfinge.

El relato llega apelando a la descripción física y objetiva, pero también a anécdotas y connotaciones humorísticas, como la relación entre el nacimiento del teatro, las fiestas dionisiacas y la desacralización de lo religioso para instalar el ritual laico que hoy es el teatro. Se hacen referencia a los 3 trágicos clásicos: Esquilo, Sófocles y Eurípides, y se alude a la relación Pericles-Sófocles como uno de los elementos renovadores de la cultura occidental.

Cuándo: todos los jueves de noviembre a las 21 horas || Entradas: $800

Dónde: CPM Multiescena, sala 1, Avenida Corrientes 1764, CABA.

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Impro Nacional

En su quinta temporada, el espectáculo de improvisación teatral que parodia lo más representativo, sagrado e “intocable” de la cultura argentina presenta “Demasiado Optimistas”, su nuevo show “reperfilado”, IMPRO NACIONAL se instala nuevamente en el barrio de Almagro para hacer mucho más divertidos tus sábados .

Con “Demasiado Optimistas” , IMPRO NACIONAL pone bajo la lupa la esencia del gen argentino a través del riguroso , minucioso , exacto y preciso estudio de las costumbres folclóricas, la literatura, las figuras icónicas, los programas de TV y hasta el debate político.

Cuándo: sábados 23 y 30 noviembre y el 7 y 14 de diciembre, a las 23:00

Dónde: La Gloria Espacio Teatral, Yatay 890, CABA

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Rubios, una obra que reúne teatro, danza y cine en 90 minutos

En el mundo de Rubios cualquier anhelo de armonía resuena incomprensible. Enajenados y eléctricos, reproducen imbecilidad y ternura en la misma figura. Son defensores e invasores al mismo tiempo; realidad y ficción en el mismo instante. Cuerpos impunes sin memoria, sin consecuencias, cercanos a una lógica salvaje. Una composición caótica, célula de resistencia al equilibrio.

Luciana Acuña, Gabriel Almendros, Luis Biasotto, Edgardo Castro y Fernando Tur son los creadores e intérpretes de Rubios, una obra que cruza teatro, danza y en esta ocasión también cine, con un film dirigido por Alejo Moguillansky y producido por El Pampero Cine. Una nueva obra donde el absurdo, el humor y la violencia son protagonistas. Grupo Krapp.

Cuándo: sábados a las 21:00 y domingos a las 19:00

Dónde: Centro Cultural San Martín, Sala A, Sarmiento 1551, CABA.

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La oscuridad cubrió la tierra

Con dramaturgia y dirección de Pablo Rotemberg. Con un elenco formado por Bárbara Alonso, Emilio Bidegain, Javier Crespo, Carla Di Grazia, Candelaria Gauffin, Diego Gómez, Juan M. Iglesias y Jorge Thefs. Desde el 10 de octubre, los jueves a las 21:00 hs. en el Centro Cultural 25 de Mayo.

Sinopsis: Se avecinan tiempos tenebrosos. Miserere. ¿Dios existe? ¿Dios es un gatito?, le pregunta un niño al Padre Sergio. Pero el Padre Sergio ve, a pesar suyo, otras cosas en esa boca que demanda. En la oscuridad de la iglesia cosas terribles les acontecen a las niñas. La maravillosa iconografía cristiana. ¿La religiosidad en qué se transforma en el tiempo? Es un viaje por un imaginario complejo, múltiple, contradictorio, sangriento y feliz. Es la intención del Todo, de Dios, en el lapso de un hora.

*La obra contiene escena de desnudez.

Cuándo: jueves a las 21:00 || Hasta el 28 de noviembre

Dónde: Centro Cultural 25 de mayo, sala redonda, Av. Triunvirato 4444 || Entrada: $250-. Descuentos jubilados y estudiantes $200-.

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La Fachalfarra

Es el nuevo espectáculo con texto y dirección de Alfredo Martin, a partir la novela «Ferdydurke», de Witold Gombrowicz.

Síntesis: Pepe, un hombre que desea permanecer en su propia inmadurez huye de la ciudad junto a Polilla, un adolescente. Ambos marchan al campo en búsqueda de una existencia pura. En la casa de la tía Hurlecka, Pepe se reencuentra con su familia aristocrática. Polilla fraterniza con un criado de la casa, generando un violento conflicto familiar al trasgredir las costumbres clasistas de la misma. Pepe se debate entre el mandato de una vida normalizada y madura o la rebelión frente a las formas que se le imponen.

Intérpretes: Gustavo Reverdito, Milton de la Canal, Marcelo Bucossi, Rosana Lopez, Julián Belleggia, Luciana Procaccini, Natalia Chiesi, Angel Blanco, Matías Gonzalo Sanchez Sanda, Emanuel Cacace, Luis Cardozo y Leandro Cáceres. /

Cuándo: los viernes a las 22:30

Dónde: Teatro Andamio, Paraná 660, CABA || Entrada: 300. Descuento a jubilados y estudiantes.

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Hidalgo

Las cosas no son del que las posee sino de quien las sabe apreciar. Dramaturgia y dirección: María Marull.

Cuándo: todos los sábados de octubre a las 21:00

Dónde: CC 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444, CABA

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Mata Hari

En una Buenos Aires farsesca, tres dandis porteños se complotan para reestablecer una monarquía francesa con motivos de la celebración del Centenario de Mayo. Deciden nombrar líder al hijo de Pierre Benoît, el último delfín de Francia que escapó a la Argentina en 1818. Ellos se confrontarán con Mata Hari, quien los someterá a sus caprichos de diva y pondrá en peligro sus planes de restauración. De Milagros Michael, dirigida por César Bordón.

Cuándo: los domingos a las 20:00

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA || Entradas: $400 | Descuentos: Jubilados: $300 / Menos de 30 años: $200 (Importante: para poder acceder a los descuentos es necesario reservar 7 días hábiles antes)

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Te fuiste

Es una comedia dramática sobre la muerte y la soledad, una obra que busca acercarse a temas sensibles desde el humor. Dramaturgia y actuación: Paula Prada, dirección: Cris Martí.

Los espectadores asistirán al velorio de Esteban, convertidos en vecinos de este pequeño pueblo de la provincia de Buenos Aires. Allí Elvira, la viuda, transita los últimos momentos junto a su difunto marido. En la intimidad dialoga con él, y por momentos éste parece hacerse presente.

Te fuiste es una despedida llena de preguntas: ¿A dónde van las almas cuándo mueren? ¿cómo es relacionarse con la ausencia? ¿hace falta transitar el dolor de la pérdida para valorizar la vida? Esta pieza nos acerca desde la comicidad a la única y angustiante certeza de la vida: nos vamos a morir.

Cuándo: domingos a las 19:30

Dónde: Teatro Mil80, Muñecas 1080. Villa Crespo, CABA

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Sueño profundo

A partir de fragmentos de libros de escritoras y escritores del siglo XX como Anaïs Nin –Estampas, Diarios-, Victoria y Silvina Ocampo –Testimonios, de Victoria, Viaje olvidado, La promesa, de Silvina,-, Banana Yoshimoto –Sueño profundo-, Julio Cortázar –Rayuela- y Clarice Lispector –Palabras-, la protagonista de Sueño profundo se interroga sobre el arte, la escritura, la creatividad y el lugar de las mujeres en el mundo contemporáneo.

Cuándo: los miércoles de octubre a las 22:00

Dónde: El Arenal Teatro. Ramírez de Velasco 444 || Localidades: $ 250 en venta por Alternativa Teatral

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Beya durmiente (DJ Beya)

Una actriz-dj nos llevará por un viaje poético, musical y electrónico, que permitirá escuchar la voz de una mujer en situación de trata. Un espectáculo performático-musical basado en la nouvelle Le viste la cara a dios de Gabriela Cabezón Cámara, con dirección de Victoria Roland y la actuación de Carla Crespo.

Desdoblándose para poder hablarse, Dj Beya intentará desentrañar los mecanismos para sobrevivir en un oscuro puticlub de Lanús, antro contemporáneo de la violencia machista. Una mujer se observa carne y se delira santa. Una mujer se escinde para volverse epifanía. Una mujer se transforma en Houdini o en un Kill Bill del conurbano, en clave de acto psico-performático de sublevación.

Actriz, Carla Crespo; coach musical y colaboración artística, Bárbara Togander; dirección de arte y diseño de escenografía, Julieta Potenze; realización de escenografía, Ariel Vaccaro.

Cuándo: los domingos a las 18:00

Dónde: Xirgu UNTREF, Chacabuco 875, San Telmo || Entradas anticipadas en Plateanet || Para mayores de 18 años.

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El mundo ha vivido equivocado -4 cuentos4-

«El mundo ha vivido equivocado» -4cuentos4- es un espectáculo de humor sobre textos de Roberto Fontanarrosa. La puesta, protagonizada por Gonzalo Urtizberea y Guillermo Aragonés, ensambla cuatro cuentos del autor: «Toda la Verdad», «No sé si he sido claro», «Ulpidio Vega» y «El Mundo ha Vivido Equivocado», clásico que le da nombre al espectáculo.

Cuándo: todos los domingos a las 16:00

Dónde: El método Kairós (El Salvador 4530, CABA) || Entradas: $350 | Promo 2 x $500

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La Savia

El viernes 13 de septiembre regresa La Savia, adorable pieza protagonizada por Mirta Busnelli. Con dramaturgia y dirección de Ignacio Sánchez Mestre, destacado referente del nuevo teatro de Buenos Aires, la obra elogiada por la crítica y el público agotó todas las funciones durante la temporada en el Teatro Nacional Argentino – Teatro Cervantes.

La Savia propone un viaje poético, mágico y sorprendente por los mares de la memoria y el recuerdo de la mano de Elsa, interpretada por Mirta Busnelli, en compañía de los actores Agustín García Moreno y Constanza Herrera.

Cuándo: todos los viernes a las 20:30

Dónde: Dumont 4040, Santos Dumont 4040, CABA || Entrada anticipada con tarjetas a través de Alternativa Teatral $400 || Jubilados y menores de 30 años $320

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La trastornada

Nidia y Mabel son dos hermanas solteras que de jóvenes han compartido el amor de un hombre. En su vejez, transformaron su casa en un centro de recuperación anímica, una clínica espiritual donde reciben y tratan mujeres que sufren por amor. Un día llega la Trastornada, una mujer enigmática a la que creen muda hasta que empieza a cantar. Así, junto a un pianista egresado del conservatorio Fracassi, Nidia y Mabel deberán entender lo inentendible y explicar lo inexplicable: enfrentarse a ese misterio que es la pasión, ese amor salvaje que se vive como locura y padecimiento, y que la Trastornada (esa «muda que canta») expresa fatal y amorosamente a través de sus canciones.

La obra de Ariel Gurevich, es una co-producción entre el Teatro La Comedia de la Provincia de Buenos Aires, el Centro Cultural 25 de Mayo -dependiente de la Subsecretaría de Políticas Culturales y Nuevas audiencias del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires- y la Compañía de «La Trastornada».

Cuándo: todos los domingos a las 16:00

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, sala Redonda (Av. Triunvirato 4444, CABA) || Entrada: $250-, descuento Estudiantes y Jubilados, $200-.

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Acróstico

Un acróstico es un artificio literario, una forma de jugar con las palabras para hacer que el tiempo pase como si pesara menos.

«Acróstico» es la obra que Diego Rosental se inventa cuando despliega el papel con las letras de su nombre que, desde 1984, guarda en el cajón de su mesa de luz. El manuscrito de aquella composición poética es el aliento que lo anima a crear un nuevo artificio, capaz de recortar el tiempo y componer con sus restos una figura que desteje los hilos del recuerdo.

Cuándo: todos los sábados a las 21:00

Dónde: Centro Cultural 25 de mayo, sala Redonda (Av. Triunvirato 4444) || Entrada: $250 ||Descuentos Jubilados y Estudiantes.

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Lo que quieren las guachas

Es una obra en la que se contraponen elementos de la cultura villera y la cultura de la clase alta y que busca indagar en la diferencia de clases entre jóvenes y cómo se afronta una misma situación en cada estrato social. La puesta en escena propone un cruce interdisciplinario de las escenas dialogadas con canto, y coreografías porque a través de la danza y la música podemos explorar y ampliar el relato.

Sinopsis: Owen es un pibe de barrio humilde que se enamora de Micaela cuando la ve en la puerta de su colegio mientras él vende medias. Ella, al igual que su ex novio Valentino, son de familia de clase alta donde obtener lo que se desea no suele ser un problema. Cuando el encuentro inesperado sucede, Valentino promete vengarse de la pareja enamorada. Ambos mundos comienzan a vincularse: el barrio humilde y el barrio cerrado, barrios al fin.

Cuándo: todos los jueves a las 21:00

Dónde: Teatro El Extranjero || Valentín Gómez 3378 (entre Gallo y Agüero)

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Amor Yamaní

Escrita y dirigida por Tomás Cutler

Cuándo: los viernes 15 y 22 de noviembre a las 20:00 || Reservas: [email protected]

Dónde: Espacio García, Vidal 3801, CABA

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A ciegas Gourmet

El espectador podrá conocer un bar típico de Buenos Aires. Los personajes contarán las historias de amor de su vida mientras esperan la llegada de una importante cantante. La música y sus relatos harán que el público pueda viajar por diferentes y divertidos escenarios.

Este espectáculo propone también una cena diferente con opciones de menú vegetariano y apto para celíacos, los cuales deberán ser solicitadas con 48 horas de anticipación al día de función (con bebida libre opcional entre vino, gaseosa o agua). El menú podrá ser degustado en total oscuridad sin dificultad alguna, permitiéndoles a los espectadores concentrarse en los diferentes aromas y sabores mientras disfrutan del espectáculo.

Cuándo: martes y miércoles a las 21:00; jueves, viernes, sábados y domingos a las 22:00

Dónde: Borges 1974, CABA. || Localidades: $1700 (Incluye espectáculo de Teatro Ciego con música en vivo, cena y bebida libre). Promoción Especial: Martes, miércoles, jueves y domingos 20% OFF con todos los medios de pago.

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Soy Sonia

Es el unipersonal de Virginia Pezzutti, escrito y dirigido por Gastón Díaz.

Una mujer joven visita a un hombre que está en coma. Día a día le hace un inventario de sus experiencias sexuales, como si ese relato cargara una vitalidad capaz de mantenerlo vivo, o incluso, de recuperarlo. Una extraña medicina que se va inoculando en cada encuentro y que va dibujando el mapa de una relación errática.

Como el movimiento violento que cambia una diapositiva por otra, cada visita es un golpe que intenta reanimar ese cuerpo inconsciente, inanimado como una fotografía.

Cuándo: todos los sábados a las 21:00

Dónde: Espacio Sísmico, Lavalleja 960, CABA. || Entradas: $250. Descuento jubilados y estudiantes: $200

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Suite Chéjov

Dramaturgia y Dirección: Helena Tritek . Esta obra está basada en apuntes de trabajo, escritos y cartas de Antón Chéjov entre 1880 y 1904.

Este espectáculo cuenta con el apoyo de la Embajada de la Federación de Rusia.

Cuándo: los sábados a las 18:30

Dónde: Patio de Actores, Lerma 568. CABA.

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Aquí cantó Gardel

«Aquí cantó Gardel» es un musical tanguero sobre la última vez que el Zorzal Criollo cantó en Buenos Aires. Carlos Gardel se presentó por última vez ante el público porteño el 10 de septiembre de 1933 en el escenario del antiguo Cine Teatro 25 de Mayo, hoy Centro Cultural recuperado por los vecinos y vecinas de Villa Urquiza.

Cuentan quienes estuvieron presentes que la sala quedó chica ante la asistencia de tanto público y Gardel tuvo que salir a cantar al balcón para las personas que estaban en la calle.

Dramaturgia: Mariano Saba. Composición musical y arreglos: Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci. Dirección General: Nelson Valente. Elenco: Roberto Carnaghi, Omar Calicchio, Laura Silva, Alfredo Allende, Guido Botto Fiora y Ana Rodríguez. Música en vivo: Orquesta del Tango de Buenos Aires (OTBA) bajo la dirección musical de Néstor Marconi y Juan Carlos Cuacci.

Cuándo: de jueves a sábados a las 20:30 || Función accesible: jueves 31 de octubre || Hasta 16 de noviembre

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, sala principal (Av. Triunvirato 4444, CABA) || Entrada: platea $400, pullman $350 | Descuentos a estudiantes y jubilados: -20%. || Informes: 4524-7997.

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Felicitas o las niñas mudas

Basada en la historia real de lo que algunos dicen, el primer femicidio que tomó estado público en Argentina. Esos últimos minutos en la vida de Felicitas Guerrero, cargados de amor y de tragedia, nos recuerdan cuán poco preparada estaba Buenos Aires -y el mundo- para aceptar a una mujer libre, poderosa e inteligente. Aún hoy resulta insoportable para muchos.

Una obra de Adriana Tursi con Silvina Muzzanti. Dirección y puesta en escena de Laura D’Anna.

Cuándo: todos los sábados a las 22:30

Dónde: Teatro Pan y Arte, Boedo 876, CABA || Entrada: $300

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La monja judía

Una obra de Lázaro Droznes con Marta Bianchi y Gustavo Rey. Está basada en la vida de Edith Stein, filósofa alemana judía que se convirtió al catolicismo dentro de la orden de las monjas carmelitas. Durante la Segunda Guerra Mundial, la enviaron a Auschwitz en represalia debido a las protestas del clero holandés por el tratamiento de los judíos y allí fue asesinada. La Iglesia Católica la canoniza en 1998, la declara Santa y Copatrona de Europa.

La obra transcurre en Auschwitz y presenta un encuentro entre Edith y Hans, su antiguo compañero de la Universidad ahora convertido en SS, quien pedirá su colaboración para generar los cimientos doctrinarios de una nueva religión que sea funcional al régimen nazi. Hans revelará las verdaderas intenciones del régimen nazi y los mecanismos que utilizaban para conseguir sus objetivos. Stein y su tremenda historia de vida resumen las características esenciales de la máxima tragedia del Siglo XX: el nazismo.

Cuándo: todos los domingos a las 20:15

Dónde: Teatro El Tinglado, Mario Bravo 948.

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La Yegua Muerta

El viejo es un pastor evangélico que fue echado de la iglesia donde predicaba por haberse quedado con dinero. Ahora está exiliado en el teatro de un pueblo donde conoce a una actriz con un gran parecido a Eva Perón quien lo inspira a crear un plan para hacer posible su regreso: filmarán un video, con la ayuda de sus hijos, donde el viejo resucitará a este icónico personaje.

La proyección se hará mientras el nuevo pastor predique, y ante tal milagro los fieles absortos pedirán su vuelta. A las grandes ideas, ridículos pormenores, hacen que su ejecución sea más graciosa que posible.

Cuándo: los viernes a las 20:00

Dónde: Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, CABA. || Entrada: $ 250

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El mal de la piedra

La compañía El Vacío Fértil, creadora de De tiburones y otras rémoras presenta su nuevo espectáculo.

España en el presente. El Valle de los Caídos, el monumento faraónico que Francisco Franco mandó a construir terminada la guerra civil como símbolo del triunfo, se está derrumbando desde el interior. Encerrada en la basílica por una trifulca entre neonazis y un grupo de memoria histórica, una restauradora trabaja para diagnosticar el inminente desmoronamiento del lugar. Al no poder salir, Miranda se ve obligada a convivir con un guardia de seguridad cuya postura neutral espejará en ella sus contradicciones políticas y morales. Mientras el agua horada la piedra, los hechos fisuran los discursos. ¿Qué caerá primero? El tiempo corre.

Dramaturgia: Blanca Doménech; Dirección y puesta en escena: Tony Lestingi. Elenco: Romina Pinto e Iván Steinhardt. Asistencia de dirección: Emilio Zinerón. Diseño de escenografía e iluminación: Eduardo Muro. Música original: Enrique Pareta. Fotografías: Ailín Moreno

Cuándo: todos los sábados a las 16:30

Dónde: Teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3378 (entre Gallo y Agüero)|| Reservas en este link || Entrada general: $ 400, jubilados y estudiantes: $350; menores de 28 años: $ 300

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Dile a la luna que venga

La obra cuenta con la dramaturgia de Pablo Rodríguez Andreoli, Florencia Lorenzo y Jorge Eines, inspirada en Federico García Lorca y dirigida por Jorge Eines. Elenco: Florencia Lorenzo y Pablo Rodríguez Andreoli.

Sinopsis: Pol y Lori viajan a Cataluña buscando realizar un aborto en la España de 1937 donde incluso la interrupción voluntaria del embarazo llegó a ser un derecho. Una mujer que vive, goza y expresa su libertad fortalecida por el germen de la mujer republicana junto a un hombre cuyo coraje le permite acompañarla asimilando profundos valores de un feminismo floreciente. Un vínculo de amor en múltiples contradicciones es atravesado por la guerra, la muerte y el inminente advenimiento de la dictadura franquista que arrasará con todo, también con ese amor.

Dile a la luna que venga pretende descubrir y encontrar a la mujer de la República Española, triturada, destrozada, convertida en cenizas por el franquismo. Esa mujer está presente en buena parte de la obra de algunos que alimentan y generan espacios de inscripción en lo literario y también en lo filosófico a los cuales la propuesta pretende tener acceso.

Cuándo: todos los domingos a las 20:30

Dónde: Teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3378, CABA.

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Las promesas

Parte I de la trilogía “De las veces que imagino”, dramaturgia y dirección de Juan Andrés Romanazzi, con la actuación de Paula Fernandez Mbarak.

Lo primero que va a ver cuando entre va a ser el altarcito al que le hablo todos los días. El altarcito está hecho con todas las cosas que me dejó. Las cosas que también lo esperan. Cuando cruce la puerta va a ser como si no hubiese pasado… el tiempo. Cuando abra la puerta voy a tratar de dominar mis nervios y poner esta cara. Y a ponerle las manos así. Ojalá se acuerde que así fue.

Cuándo: todos los sábados a las 20:30

Dónde: Espacio Polonia, Fitz Roy 1475, CABA || Entradas: $300 y $250 (estudiantes y jubilados) || Reservas por Alternativa Teatral en la página: http://www.alternativateatral.com/obra63730-las-promesas

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Foràneo

Una historia basada en un caso real: la vida de José, un inmigrante catalán, que llegó en barco en 1947. Los recuerdos de su Igualada natal, de la guerra civil española, el hambre y su vida en Tucumán lugar en el que se radicó y conformó años más tarde su familia, se van encastrando como un preciso mecanismo para contarnos algunos momentos importantes de su vida.

La dupla creativa conformada por la directora y nieta del protagonista, Agustina Soler, y el actor Martín Elías Costa es la responsables de construir este pequeño y mágico universo mecanizado donde José nos abre una ventana a su vida.

Cuándo: los sábados a las 21:00

Dónde: El Brio teatro, Av. Álvarez Thomas 1582 || Entrada general $240, estudiantes y jubilados, $200

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La conducta de los pájaros

¿Es posible estudiar la conducta de los pájaros? ¿Es atrapable la posibilidad de un cambio social? La reunión entre un intelectual y dos héroes de la historia como Rosa Luxemburgo y Manuel Ugarte solo generan más preguntas. Con la única certeza de que la pregunta es lo más importante.

La conducta de los pájaros es intentar saber por qué la paloma se equivoca. Litero el intelectual, Luxemburgo y Ugarte dos revolucionarios y caminantes se reunirán para seguir pensando al mundo y a querer saber sobre la conducta de los pájaros porque hacerlo es querer aprender a volar. Hermandad o nada, esa es la cuestión.

Cuándo: todos los martes a las 20:00 horas || Hasta el 27 de diciembre.

Dónde: Teatro Calibán, México 1428, CABA.

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Como el Clavel del aire

Eloísa Tarruella estrena Como el Clavel del aire, obra de la que es autora y directora. «En esta pieza hablo del universo femenino a través del exilio de dos mujeres en tiempos distintos. El de Olivia, mujer mayor que en el 2018 debe forzosamente abandonar el hogar donde siempre vivió, y el exilio de Sara, que en 1976 sufre las consecuencias de la dictadura. Hay un meta-relato que se va fusionando y el pasado resignifica el presente», sostuvo.

La obra navega en el universo femenino de cuatro mujeres en dos tiempos históricos: la última dictadura cívico-militar y el neoliberalismo. Se entrelazan dos exilios, el de Sara, perseguida política de la dictadura, y el de Olivia, una anciana que es presionada a entregar la casa donde vivió toda su vida, a un mega-emprendimiento. Dos tiempos que se fusionan, mientras las flores crecen en las grietas, como el clavel del aire, buscando el sol.

Cuándo: todos los viernes a las 22:30

Dónde: Sala Tuñón, del Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, CABA.

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Las vengadoras

En el acto de asunción de «La Orca» como comisaria, Benavidez —anterior comisario— utilizará el festejo para llevar el pago de una tranza. Al enterarse de esto «La Orca» y su mano derecha, «La Tarta», deciden preparar un operativo para interceptar el bolso.

Para llevar a cabo el operativo llaman al dúo musical Las Vengadoras conformado por «Suricata» y «Monja», dispuestas a todo por vengar el nombre de su amiga muerta en un episodio confuso con el mismo Benavidez.

Texto y dirección: Bernardo Cappa y las actuaciones de Leilen Araudo (la Monjita), Maia Lancioni (la Suricata), Sabrina Lara (la Tarta) y Silvia Villazur (la Orca)

Cuándo: todos los viernes a las 20:30

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960 || Reservas: 4862-0655 || Entradas: $ 350 y $ 280 (estudiantes y jubilados con acreditación)

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Todo lo posible

A veces vemos las cosas como son y otras nos mareamos, dejamos de ver, de vernos. A veces los demás tienen una forma de mirar similar a la nuestra y otras pareciera que están viendo desde un lugar completamente diferente. A veces tomamos decisiones que sabemos que nos sacan del camino y no nos importa. A veces respetamos lo que los demás quieren y otras no. Y tampoco nos importa. Pero siempre hacemos todo lo posible por hacer que el sentido aparezca. Por entender. Y al final, nos damos cuenta de que absolutamente todo importaba.

Una obra escrita y dirigida por Lorena Romanin. Actúan: Marco Gianoli es Daniel, Salome Boustani es Magdalena, Claudio Mattos es Álvaro y Guido Botto Fiora es Eliseo.

Cuándo: todos los viernes a las 23:00

Dónde: La Carpintería Teatro, Jean Jaures 858 || Localidades $350|| Entradas a la venta en Alternativa Teatral

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Estos retazos

Lisa es una joven que a sus 20 años se maneja de manera rutinaria, constante y apagada. Es perseguida por una enfermedad que no se anima a nombrar. Vive su vida destinada a ella misma y privada de esperanza de naturalidad. Su plan se pone en duda al momento en el que por casualidad conoce, varias veces, a Nicolás, un joven ingenuo dedicado totalmente a su trabajo, su carrera, su familia y un romanticismo poco común.

Un relato, una historia, un cuento. Sobre la fragilidad del cuerpo, su verdadera sustancia. Sobre su influencia en el individuo, en su personalidad y en sus emociones. Sobre el amor joven y su contraposición a la enfermedad.

Cuándo: todos los domingos a las 20:00

Dónde: Cirujismo Espacio Cultural, Deán Funes 1267, CABA.

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Príncipe Azul

Luego de su extensa y prestigiosa trayectoria como actriz, Thelma Biral debuta en la dirección teatral con «Príncipe Azul».

Eugenio Griffero dibuja el alma de dos hombres que se reencuentran 50 años después de haberse conocido y enamorado con intensidad. Una conmovedora historia de amor que nos invita a reflexionar respecto del deseo, la valentía, el paso del tiempo y la nostalgia. Una pieza que, luego de estrenarse por primera vez en el marco del movimiento artístico Teatro Abierto, nos convoca en la pregunta respecto de cuánto hemos avanzado, en tanto sociedad, en torno al respeto frente a la diversidad sexual.

Del dramaturgo y psicoanalista argentino Eugenio Griffero, protagonizada por Edgardo Moreira y Fito Yanelli.

Cuándo: todos martes a las 20:30

Dónde: Teatro Regina, Av. Santa Fe 1235 || Entradas: $500 (Fila 1 a Fila 10); $400 (Fila 11 a Fila 19) y $250 (Pullman)

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Neva

¿Qué lugar ocupa el arte, el teatro, cuando todo alrededor se desmorona? ¿Cuántas veces se puede resignificar la realidad, buscar nuevos signos? ¿Cuántas veces se puede decir «te amo» arriba de un escenario?

Sinopsis: San Petesburgo, 1905. Encerrados en una sala de teatro, la viuda de Ánton Chéjov repasa junto a una compañía textos de «El Jardín de los Cerezos» a la vez que recrean los últimos momentos de vida del escritor ruso. Afuera, el domingo es sangriento.

Autor: Guillermo Calderón; intérpretes: Federico Grinbank (Aleko), Natalia Laphitz (Olga Knipper) y Laura Wich (Masha).

Cuándo: todos los domingos a las 20:30

Dónde: Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549 || Entrada: $300

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Republiquetas (1816 año terrible)

Independizarse de un imperio no es sólo juntarse a firmar un papel… ¿Cómo nace un país? 1816 fue el año más sangriento y terrible de la historia de la emancipación sudamericana.

Un imperio contraataca. Mestizos, indígenas y criollos resisten. Las cabezas clavadas en picas se multiplican al borde de pueblos y caminos. Un cura guerrillero se refugia en cuevas y selvas. ¿Vivirá lo suficiente como para ver el nacimiento de una nueva nación?

Una nación que nace el 9 de julio de 1816. Una nación que hoy ya no existe. Este espectáculo fue coproducido por el Teatro Nacional Cervantes. Declarada de interés cultural por la cámara de diputados de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Cuándo: todos los viernes a las 21:30

Dónde: Teatro El Arenal, Juan Ramírez de Velasco 444, CABA.

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Cuando el lago se congela

Seis obras pequeñas. Seis universos íntimos. Seis actrices que se cuentan a sí mismas mientras cuentan a otras. ¿Qué soluciones intermedias hay entre meditar y matar? Inspirado en el universo poético de J. D. Salinger, un grupo de mujeres intenta encontrar respuesta a esta pregunta en nuestro mundo de hoy.

En un espacio que se arma y se desarma todo el tiempo, se suceden y se entrecruzan escenas, secuencias de movimiento, música y relatos.

Cuándo: todos los viernes a las 21:30

Dónde: Moscú Teatro, Camargo 506, CABA.

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Cerca, Melodía inconclusa de una pareja

Una obra de Eduardo «Tato» Pavlovsky con dirección de Juan Washington Felice Astorga. Actúan: Cumelén Sanz y Marcos Casetta.

¿Es el amor algo semejante a comer una torta de chocolate? ¿Debe ser ingerido, motivado por las ganas de devorarse la torta o debe ser cortado en varios pedacitos para luego frizarse y tener torta para rato? ¿Es el amor un elemento que debe durar y sostenerse en el tiempo o es sólo aquel momento intenso del atracón con el chocolate?

Cuándo: todos los viernes a las 23:00

Dónde: Teatro No Avestruz, Humboldt 1857 || Entrada general: $ 300. Estudiantes y Jubilados: $ 200

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El equilibrista

Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una caja que decía «frágil». Una caja similar a la que mi padre usaba para guardar las obras de arte, que remataba. Mi abuela soñaba con cajas que no abría. Un día le conté que yo también soñaba con una. Me aconsejó que no la abriera. Cuando me animé la abrí y entendí a mi papá. Luego abrí otra y comprendí a mis tíos. Hasta que en la última me encontré a mí. Mi abuelo había atravesado el mar con su acordeón oculto en esa caja que decía «frágil». El mismo mar que tuve que atravesar yo, para saber de dónde venía. Ahora entiendo por qué.

Autores: Patricio Abadi, Mariano Saba y Mauricio Dayub. Dirección: César Brie.

Cuándo: lunes y martes a las 21:00

Dónde: Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565, CABA.

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Bacacay, un crimen premeditado

El juez de Instrucción H presenta a la audiencia uno de sus casos más insospechados. Este se dirige a visitar al señor X con el propósito de ayudarle a resolver algunos problemas referentes a sus propiedades. A su llegada, se entera que el señor X ha muerto la noche anterior.

Decide quedarse en la casa de su difunto amigo, quien ha fallecido de muerte natural, confirmado por su familia y el personal de servicio. No obstante, el juez de Instrucción H está convencido, aunque sin pruebas a la vista, de que su familia se comporta como si lo hubiese asesinado. Siguiendo este criterio, no parará hasta lograr develar el enigma.

Cuándo: todos los viernes a las 20:30

Dónde: El Portón de Sánchez, Sánchez de Bustamante 1034, CABA.

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Kien

La inquebrantable búsqueda de la felicidad de un joven artista y su familia a través de los recuerdos de Peter Kien, figura prominente entre muchos artistas destacados encarcelados en el gueto de Terezín durante la Segunda Guerra Mundial.

Una obra escrita y dirigida por Martín Barreiro. Elenco: Jonathan Di Costanzo, Mimi Ferraro, Oscar Sandoval Martínez, Matea Molinatto, Lilia Cruz, Javier Altamiranda, Fiorella Lo Pinto.

Cuando: viernes a las 21:00

Dónde: Teatro El Convento, Reconquista 269, CABA. || Entradas: $250

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La Pilarcita

La Pilarcita, celebrada obra de María Marull que viene agotando localidades en todas sus funciones desde 2015 en El Camarín de las Musas, festivales y giras nacionales donde recogió premios y nominaciones, vuelve a escena en su quinta temporada ahora los sábados, 20 horas.

Cuándo: todos los sábado a las 20:00

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA

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El río en mí

Una planta industrial se instala cerca de la ciudad a orillas del río. La naturaleza se altera: el río ruge y la Katupirí crece amenazando arrasar con todos.

Esta obra resultó ganadora del premio ARTEI 2018 a la producción teatral independiente. Es una una producción de Moscú Teatro Escuela

Cuándo: sábados a las 22:30 y domingos a las 18:00

Dónde: Moscú Teatro Escuela, Camargo 506, CABA.

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Lo mejor de mí está por llegar

Lo mejor de mí está por llegar, con dramaturgia de Jorge Acebo y Juan Carlos Rivera bajo la dirección de Acebo. La obra es una versión libre y contemporánea de Medea, de Eurípides, que tiene como eje central de su desarrollo: el patriarcado.

Medea es una niña de campo. Un ser que aprendió a ser feliz en su mundo rural. Pero al transitar la adolescencia y el inicio de su edad adulta, comienzan los grandes cambios de la vida. Un viaje inverso al deseado. Un viaje hacia la oscuridad. La intensa profundidad de sentir que se puede llegar a perder todo, hasta el sentido de la existencia.

Cuándo: domingos a las 17:00

Dónde: El Arenal Teatro, Juan Ramírez de Velasco 444 – CABA || Entradas a través de Alternativa teatral o www.elarenal.com.ar/teatro

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¿Qué hacemos con Walter?

Dirigida por Juan José Campanella. Escrita por Juan José Campanella y Emanuel Diez. El consorcio de propietarios celebra una Asamblea Extraordinaria para tomar una importante decisión que cambiará la vida de todos, o por lo menos, la de Walter, el encargado: Echarlo. Eso, sí el grupo que impulsa el despido logra vencer la resistencia de los que quieren la cabeza de Jáuregui, el administrador.

Mientras las acusaciones, las peleas, los amores, los rencores, las alianzas y las traiciones se suceden una tras otra, los miembros del consorcio deberán buscar un aparentemente imposible consenso y aprender a lidiar con los efectos colaterales de sus decisiones en esta desopilante comedia sobre la convivencia, el diálogo, los prejuicios y la búsqueda de reconocimiento.

Cuándo: miércoles a viernes, 20:30 horas; sábados, 20:00 y 22:30; domingos, 20:00

Dónde: Multiteatro, Av. Corrientes 1283, CABA.

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Las de Barranco

En un mundo donde conviven crisis económicas, compradores de «favores» femeninos y jóvenes idealistas, Las de Barranco llegan a sus límites. Doña María, viuda empobrecida de un militar, usará cualquier medio para subsistir. Carmen, la más bella de las hermanas será la que soporte las mayores exigencias. Las dos menores tendrán que enfrentarse a una sociedad que les da el matrimonio como única opción de vida.

¿Hasta dónde llegará Carmen? ¿Podrá revelarse a los mandatos sociales? ¿Qué opciones le quedan si lo hace?

Esta pieza, estrenada hace más de 110 años, reflexiona sobre la situación de las mujeres poniéndolas como protagonistas y artífices de su destino. Hoy, redescubrimos y valoramos a nuestro teatro clásico argentino retratando un Buenos Aires donde el pasado y el presente se parecen peligrosamente.

Cuándo: de jueves a domingos a las 20:30

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, sala principal (Av. Triunvirato 4444, CABA) || Entrada: platea $350, pullman $300. Descuento estudiantes y jubilados: platea $280, pullman $240.

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El amor es una mierda

Una mujer se prepara para encontrarse con su reciente ex pareja. Ensaya una y mil veces formas para aparentar estar bien y practica modos para que nada de su dolor salga a la superficie.

Dramaturgia y dirección: Cecilia Meijide. Actriz: Vanesa Maja. Producción: Pablo López

Cuándo: todos los sábados a las 22:30

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960. Reservas: 4862-0655. http://www.elcamarindelasmusas.com/ || Entradas: $ 350, $ 280 (estudiantes y jubilados con acreditación)

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Joey, el monstruo Moreno

Comedia dramática con dramaturgia y dirección de Cecilia Bassano.

Sinopsis: José Ramos vive con su pequeño hijo Pedro. Es un músico fanático de los Ramones y está obsesionado con la caída del glaciar Perito Moreno. José (Joey para la familia) se pasa las horas frente a la televisión interpretando el derrumbe del glaciar con su guitarra. Sorpresivamente aparece Carla, una niña de 10 años -compañera del colegio de Pedro- que viene del campo y tiene que integrarse a la nueva vida en la escuela y en la ciudad, luego de la muerte de su padre. Será la familia Ramos, que vive justo debajo de su departamento, la que mejor sabrá acompañarla en su duelo.

Cuándo: los viernes y sábados a las 21:00

Dónde: El Cultural San Martín, Sala 3 (Sarmiento 1551, CABA) || Entradas: $250 | Descuento jubilados y estudiantes: $200

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TALLERES Y ACTIVIDADES

VI Semana de la Arqueología y Paleontología

La Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico del Ministerio de Cultura de la Ciudad presenta la VI Semana de la Arqueología y Paleontología. Durante las jornadas, se llevarán a cabo diferentes actividades gratuitas para un público general y habrá un polo de atracción exclusivo para niños y jóvenes. Se ofrecerán propuestas, espacios y actividades diversas e innovadoras para todos los vecinos. A su vez, se brindarán charlas, mesas de debate, talleres, excursiones, y visitas guiadas a sitios de interés de nuestro casco histórico.

La Ciudad administra, investiga, custodia y exhibe su Patrimonio Arqueológico y Paleontológico. Se trata de un Patrimonio Cultural y Natural que asombra por la magnitud, dedicación y vocación científica de muchos habitantes de la Ciudad por conocer y conservar su historia. Cuenta con el registro de 200 yacimientos y colecciones arqueológicas y paleontológicas. Un patrimonio registrado en más de 29.000 fichas de documentación técnica y en 500 metros lineales de estanterías.

Las Colecciones Arqueológicas y Paleontológicas de la Ciudad se encuentran en edificios históricos patrimoniales como la Casa del Historiador, antigua editorial Estrada; la casa colonial Altos de Elorriaga en el Casco Histórico; y el repositorio arqueológico de Barraca Peña a la vera del Riachuelo en el barrio de La Boca. En estos tres lugares se almacenan colecciones arqueológicas urbanas, industriales y subacuáticas que junto a las colecciones paleontológicas conforman el patrimonio científico de la Ciudad contemplado por la ley 25.743.

Cuándo: del 4 y el 16 de noviembre

Dónde: Ciudad de Buenos Aires. || La programación completa en la página de la Ciudad.

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Charla con Mauricio Kartun

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, informa que el próximo miércoles 13 de noviembre a las 18 hs., tendrá lugar en el Hall Central Alfredo Alcón (Avda. Corrientes 1530) una charla con Mauricio Kartun.

En diálogo con el Director General y Artístico del CTBA, Jorge Telerman, el dramaturgo y director recorrerá su prolífica trayectoria, que reconoce títulos esenciales del teatro nacional, y particularmente sobre La vis cómica, su más reciente creación escénica, actualmente en cartel en la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín.

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Primer Festival de Cine Ruso en Argentina

El Festival ofrecerá un panorama sobre el nuevo cine ruso contemporáneo y las películas serán presentadas por sus creadores: actores, directores y productores. Luego de las proyecciones se realizarán debates con los espectadores. El objetivo principal del Festival es la divulgación de la cultura rusa y su cine, la reunión de los compatriotas rusos con argentinos que estén interesados en la cultura e historia de este país, el desarrollo cultural y la cooperación humanitaria entre los dos países.

El evento contará con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Federación Rusa, la Embajada de Rusia en Argentina, El Centro Ruso de Ciencia y Cultura en Buenos Aires (“Casa de Rusia”), que este año marca el 40 aniversario de su misión en Argentina.

Cuándo: del 21 al 27 de noviembre

Dónde: CINÉPOLIS Recoleta y en la Casa de Rusia

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Cine para Lectores & BAFICI Itinerante

Cine para Lectores presenta BAFICI ITINERANTE, una selección de películas de la última edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires.

-Programación y coordinación: Diego De Angelis.

Proyección de MS Slavic 7 (Canadá, 2019), de Sofía Bohdanowicz. Viernes 8, 19:00

Proyección de ITUZAINGO V3RIT4 (Argentina, 2019), de Raúl Perrone. Viernes 15.11, 19:00

Proyección de La vida en común (Argentina, 2019), de Ezequiel Yanco. Viernes 22.11, 19:00

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Muestra Premiados y Seleccionados Premio de Fotografía ArtexArte 2019

ArtexArte Fundación Alfonso y Luz Castillo presenta la muestra de premiados y seleccionados del VII Premio de Fotografía ArtexArte.

Con más de 870 postulantes, entre los cuales hubo 60 seleccionados, los ganadores fueron: primer premio, Valeria Bellusci; segundo premio, Rodrigo Paredes; premio Estímulo Joven, Alejo Dillor.

Cuándo: martes a viernes de 13:30 a 20:00. Sábados de 15:00 a 19:00 || Entrada libre y gratuita

Dónde: ArtexArte Fundación Alfonso y Luz Castillo, Lavalleja 1062, CABA

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Ciclo Incierto

El Espacio TBK presenta una nueva edición del ciclo que presenta las obras ganadoras del Concurso de dramaturgia 2019. Presentarán 7 propuestas en formato semimontado de los 7 textos ganadores. Participaron más de 70 escritores.

Este evento comienza con la presentación del libro que reúne las obras ganadoras y que cuenta con prólogos de Walter Rosenzwit, Javier Daulte, Patricia Zangaro, Ignacio Apolo, Christian Lange, Agustín Mendilaharzu y Walter Jakob, y en la edición digital se suman los prólogos de Cecilia Propato y Merceditas Elordi.

Cuándo: desde el 17 y hasta el 23 de noviembre

Dónde: Espacio TBK (Trelles 2033. CABA

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Ceremonia del té en Fud + Muestra en el MNAO + dos charlas en el CC. de la Embajada

Charla acerca del chawan (taza de té) en la ceremonia del té. Habrá una demostración de Ceremonia. Durante todo el mes de noviembre y hasta el 19 de enero 2020: “Chado: el camino del té y la cultura de las cuatro estaciones”. Se trata de una selección de objetos que se utilizan en la ceremonia del té y que están vinculados a las estaciones. La muestra se inauguró el 23/10 en el Museo Nacional de Arte Oriental y estuve a cargo de la curaduría. El MNAO está en Libertador 1902, 1°piso. La muestra se puede visitar de martes a viernes de 12.30 a 17hs y sábados y domingos de 12.30 a 19.

Cuándo: jueves 28 de noviembre

Dónde: CC. de la Embajada de Japón (18hs en Bouchard 547 piso 15, entrada gratuita, hay que llevar DNI).

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Noviembre en el CCK

-Festival Internacional ADF de Fotografía cinematográfica, del domingo 3 al sábado 9 de noviembre – Auditorio 612

El CCK es una de las sedes de la quinta edición del Festival organizado por ADF (Autores de Fotografía Cinematográfica Argentina); proyecciones de películas en competencia, y el sábado 9 se proyectan las ganadoras.

-Hilda Herrera y pianistas argentinos

Viernes 8 de noviembre, 20h – La Cúpula

Tango y folklore por jóvenes pianistas bajo la coordinación de Hilda Herrera, en el marco del ciclo Argentina desde el piano. Harán un recorrido por obras de Atahualpa Yupanqui, Hermanos Ábalos, Osvaldo Fresedo, Ariel Ramírez y Horacio Salgán, entre otros.

-Héctor Starc y amigos

Viernes 8 de noviembre, 20h – Sala Argentina

El legendario guitarrista repasa las distintas etapas de su carrera musical. Lo acompaña su banda, conformada por el baterista Gustavo Ciardi, el bajista Machy Madco Lococo y el guitarrista Javier Fernández Quintero. Se suman como invitados Emilio Del Guercio y María Starc en dos temas acústicos y en el final recorrerá temas de su ex banda Tantor con los bajistas Marcelo Torres y Machi Rufino y los pianistas Leo Sujatovich, Machi Romanelli y Babu Cerviño.

-Gabriel Senanes dirige a la Camerata Argentina

Domingo 10 de noviembre, 20h – Auditorio Nacional

Como director invitado de la Camerata Argentina, Gabriel Senanes presenta el concierto Cuerdas, un recorrido por su producción compositiva para orquesta de cuerdas. Las obras elegidas abarcan música de concierto, cine y teatro, con estilos, géneros y lenguajes sonoros muy diversos.

Dónde: CCK, Sarmiento 151, CABA

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Actividades en el Conti

-APERTURA DEL FESTIVAL CINE JOVEN CUBANO EN EL SUR 2019

Un traductor, de Rodrigo y Sebastián Barriuso.

Cuándo: viernes 8 de noviembre a las 17.30. El Festival continúa sábado 9 y domingo 10 / a partir de las 18

-CONCIERTO de la Orquesta de Tango de la UNA

Presenta su último disco Impresiones Porteñas. Director: Ariel Pirotti

Cuándo: viernes 8 de noviembre a las 21

-El feminismo argentino como la nueva espiritualidad política

Encuentro con la Dra. Gabriela Balcarce.

Cuándo: sábado 9 de noviembre a las 16

-Poesía, ¿estás ahí? , Stand up poético (pero sentado) de Raúl Cristián Aguirre

Cuándo: sábado 9 de noviembre a las 19

-Dominó, breves piezas teatrales, una obra con coordinación general y producción: Vanesa Madia y Roman Melendrez

Cuándo: sábado 9 de noviembre a las 20

-Compañía Juvenil de Danza de la Municipalidad de San Martín bajo la dirección de Marcela Jimenez y Matías Goldín

Cuándo: domingo 10 de noviembre a las 19

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Artexchange cumple 50 ediciones

Artexchange es un festival gratuito, abierto, participativo y de cocreación, que se realiza mensualmente en Argentina desde hace cinco años y ya cuenta con tres ediciones en México y tres en Paraguay. La consigna de estos encuentros es “Mostrá tu arte y disfrutá el de los demás”.

A partir de una convocatoria abierta, en cada reunión se dan citan seis artistas que muestran su obra durante 15 minutos cada uno. Según Ary Kaplan Nakamura, fundador de Artexchange, «Queremos generar un encuentro circular, activo, donde en un momento contemplamos la obra de otro y tiempo después, sean minutos o meses, mostrar lo propio; construir lazos donde el arte sea lo que nos conecta. Buscamos consolidar un espacio donde los amantes del arte tengan la posibilidad de exponer, explicar, debatir y compartir la diversidad de las expresiones artísticas que se desarrollan con fuerza en la ciudad”.

Cuándo: sábado 9 de noviembre a las 20:30

Dónde: El Taller de Omar, Fitz Roy 1245, CABA

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#SoyYo

En octubre y noviembre El Recoleta celebra la diversidad de identidades con una grilla enfocada en la transformación permanente que implica ser quienes somos. “Soy yo” es una afirmación existencial sin adjetivos ni límites, un manifiesto que solo acepta posibilidades y un lugar donde cuerpos, identidades, géneros y disidencias se darán permiso para ser y existir, desterrar los mandatos, estereotipos, prejuicios y viejos paradigmas.

Habrá charlas a cargo de Susy Shock, activista trans, poeta, cantante y actriz, y de la dupla de artistas Chiachio & Giannone que harán un repaso sobre su trabajo en distintos países del arco iris. Además, habrá recitales de artistas vinculados a las identidades disidentes como Dani Umpi, Flopa Lestani, Sasha Sathya, Amor Elefante, Luciana Mocchi, Diosque, Rebelión en la Zanja y Bife. También se destaca dentro de la programación el ciclo de cine “Así nos vemos”, y el de teatro “Diversas representaciones”, además de fiestas, charlas, talleres, ferias y lecturas performáticas que abordarán otras formas de ser, de pensar y de sentir. La primera semana de diciembre El Recoleta será una de las sedes de la Semana del Orgullo BA.

Cuándo: Hasta el 30 de noviembre || Grilla completa.

Dónde: Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, CABA.

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El Museo Nacional Ferroviario “Raúl Scalabrini Ortiz”

La exhibición cuenta con un coche doble comando de trocha angosta del año 1906, fotos, herramientas y variados objetos pertenecientes al mundo ferroviario, donde se recrea una sala de Jefe de Estación, una boletería, material rodante, objetos de obra y vías, aparatos de telegrafía tipo Morse, una importante farolería antigua, una sección de encomiendas y equipaje, maquetas de coches históricos y de pasajeros, y vajilla de época, entre otras piezas de valioso patrimonio histórico.

Cuándo: de lunes a domingo de 9 a 17. Feriados: cerrado

Dónde: Av. del Libertador 405, C.A.B.A.

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Actividades destacadas del Centro Cultural Recoleta

Ofrece una variedad de propuestas culturales y artísticas para disfrutar, que incluye obras de teatro, shows en vivo, talleres, ferias, performances, charlas y mucho más.

-Muestra “La civilización perdida” de los artistas Gabriel Chaile, Edgardo Giménez y Geraldine Schwindt. Curadora: Laura Spivak.

Cuándo: de martes a viernes de 13:30 a 22:00; sábados, domingos y feriados de 11:15 a 22:00. Lunes cerrado || Sala Cronopios. Actividad gratuita sujeta a capacidad limitada.

-Pequeña Pieza de Juguetería, de Paola Traczuk.

Cuándo: los días 16, 23 y 30 de noviembre a las 21:00; 9 de noviembre, 21:30 || Entradas: $180 | Capilla

Espectáculos del ciclo “Diversas Representaciones”:

Todas las actividades se realizarán en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, CABA) || Información: http://www.centroculturalrecoleta.org/

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Troilo y amigos en Canal 7

El Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina (RTA) y el Museo de Televisión Pública Argentina presentan una selección de materiales de tres programas que Aníbal «Pichuco» Troilo protagonizó en Canal 7 entre 1966 y 1967, que permitirán apreciar cómo se hacía TV durante esos años.

Se trata de materiales sobre los programas «Calle 7», «Tango 7» e «Historias que cuenta el tango», que muestran cómo era hacer televisión en la década de los sesenta y daban espacio al bandoneón de Pichuco. Este material fue recuperado y puesto en valor en continuidad con la extensa tarea que el Archivo desarrolla para catalogar el patrimonio público de la radio y la televisión argentinas.

Cuándo: de lunes a viernes de 9:00 a 18:00

Dónde: Av. Pres. Figueroa Alcorta 2977 || Actividad gratuita. Presentarse con DNI.

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INFANTILES

El Sueño de Julio Verne, una obra para chicos y grandes

Es una comedia de aventuras ágil y moderna para toda la familia con atractivos números de música y canciones.

Dos hermanos -Lucía (estudiosa, ejecutiva y cerebral) y Manuel (torpe, vago y dependiente del teléfono celular)- aceptan limpiar y ordenar una casa abandonada. Allí encuentran un extraño artefacto que emite luces y sonidos que les hará viajar por el mundo y vivir experiencias extraordinarias inspiradas en las historias fantásticas del autor de «Veinte mil leguas de viaje submarino».

Cuándo: los sábados a las 16:00

Dónde: Centro Cultural Borges, Viamonte 525, CABA.

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Había una vez una bruja… (Un musical en deconstrucción)

Había una vez una princesa llamada Bella, que no quería ser princesa… Ella conoce a una bruja, Rosa, a la que tampoco le cierra su historia de «la bruja malvada».

Un encuentro en el pantano, una huella que despierta una verdad. Mientras tanto Barbie, la niñera de Bella, tratará de que siga el «manual de instrucciones para la princesa», y no se desvíe del camino.

Cuándo: los sábados a las 17:00

Dónde: (La Pausa) Teatral – Av. Corrientes 4521 || Localidades: General $300; abuelxs $250, Hermanxs menores de 3: S/C

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Ópera Prima

La compañía de teatro Urraka regresa a Ciudad Cultural Konex completamente recargada con su nuevo espectáculo. Después de un 2018 exitoso con tres premios y giras nacionales, presenta la nueva obra ideal para los más chicos y los grandes.

Cuándo: todos los domingos a las 17:30

Dónde: Sala Auditorio, Centro Cultural Konex, Sarmiento 3131. || Entradas anticipadas con descuento y beneficios exclusivos.

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Espacio Infancia

Experiencia única por su formato y concepto, el Espacio Infancia del CCK renueva en su cuarto año de existencia su propuesta para chicos y chicas de todas las edades.

Con curaduría de la renombrada artista infantil Magdalena Fleitas, la sala Ronda de Risas propone encuentros participativos que utilizan el lenguaje musical para generar un vínculo con otras artes. Los sábados de marzo hay talleres de música y percusión, y los domingos, conciertos a las 17:30.

Cuándo: sábados y domingos a las 14:00 y 19:00

Dónde: CCK, Sarmiento 151, CABA.

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Libertablas 40 años presenta «Las mil y una noches»

En el marco del 10° aniversario de la reapertura del Centro Cultural 25 de Mayo, Libertablas presenta Las mil y una noches. Libertablas es una cooperativa teatral independiente que festeja sus 40 años de trabajo ininterrumpido.

Las mil y una noches es una famosa recopilación de cuentos anónimos en un ambiente árabe, que fue furor en la Europa del siglo XVIII, y que hizo célebres muchos clásicos infantiles y para todo público.

Cuándo: sábados y domingos a las 15:00

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, (sala principal), Av. Triunvirato 4444, CABA. || Localidades: platea $250; pullman, $200 || Jubilados y estudiantes: $200

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Una de piratas

Espectáculo astronómico para niños. Esta fantástica historia nos presenta un pirata que, con su barco de papel navega por los siete mares venciendo los más terribles peligros, pero… cuando el Sol cae y la noche llega, un miedo muy miedoso se apodera de él. Cansado de recorrer los océanos del planeta Tierra, decide viajar por el Universo donde descubre planetas, estrellas, cúmulos, constelaciones y otros astros lejanos.

Cuándo: todos los sábados y domingos a las 15:30 y 17:30

Dónde: Planetario Galileo Galilei, Avda. Sarmiento y Avda. Figueroa Alcorta, CABA || Entradas: $120

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Cantando sobre la mesa

Es una de las obras más emblemáticas de la historia del teatro infantil, “Cantando sobre la Mesa” de Hugo Midón, con música original de Carlos Gianni, dirección musical del prestigioso Hernán Matorra y puesta en escena y dirección del multipremiado Gastón Marioni.

Tres mesas, algunas sillas y la infalible imaginación abren la puerta a un viaje sorprendente, acompasado por temas que han cantado más de tres generaciones de niñas y niños.

Cuándo: todos los sábados y domingos a las 11:00

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, sala principal (Av. Triunvirato 4444, CABA) || Entradas: $220 Platea, $180 Pullman / estudiantes y jubilados $175 Platea, $145 Pullman.

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Musiquitas

¿Qué hay dentro de Musiquitas? Lo mismo que hay afuera: un mundo lleno de no se sabe cuántas cosas escondidas detrás de lo aparente. ¿Qué hay antes de Musiquitas? Lo mismo que después.

Grandes con alma de niñez. Niñez con el alma grande. Juegos. ¡Lo que se dice juegos! Y música que pinta Fábricas de Nubes, Charquitos de lluvia y Buenos Amigos.

De Jorge Maestro y Sergio Vainman, dirigido por Pablo Gorlero.

Cuándo: todos los sábados y domingos a las 15:00

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, sala Principal (Av. Triunvirato 4444) || Entradas: platea, $300; pullman$250. Descuento jubilados y estudiantes: platea, $240; pullman, $200.

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Doña Disparate y Bambuco

Georgina Barbarosa regresa a un gran amor, el teatro infantil. La primera vez que realizó este espectáculo fue hace más de 28 años y ahora regresa al escenario interpretando a la querida Doña Disparate, donde además debuta como directora.

Doña Disparate y Bambuco es la historia de dos personajes del universo teatral creado por María Elena Walsh que emprenden un increíble viaje en busca de la naranja.

Cuándo: todos los sábados y domingos a las 17:30

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, (sala principal), Av. Triunvirato 4444, CABA. || Entrada: desde $200

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CONVOCATORIAS Y CONCURSOS

Laboratorio de Periodismo Performático “Hacer lo real”

Ya está abierta la convocatoria a periodistas, investigadores en alianza con artistas, colectivos provenientes de todas las disciplinas de las artes vivas y del tiempo, y performistas que propongan explorar nuevos lenguajes para contar historias de no ficción.

El laboratorio convoca proyectos de producción artística inéditos que busquen una expresión a través de nuevos dispositivos y lenguajes. Se podrán generar cruces entre periodismo y artes plásticas, fotografía, cine, teatro, performance, danza, música, electrónica, o cualquier otra disciplina del arte.

Estos proyectos deberán abordar temas como género, medio ambiente, violencia institucional, conflicto y protesta social, alimentación, salud, cuerpos, neurociencias, tecnología, big data, manipulación cibernética, trabajo, juventud y educación.

Se seleccionarán tres propuestas; cada una de estas, además de recibir un estímulo económico de $7 millones de pesos colombianos, tendrá asesorías y tutorías con expertos en el tema.

Las tutorías serán hasta el 15 de noviembre.

Fuente: Infobae