Marty Supremo (Marty Supreme, Estados Unidos/2025).
Ya desde la tercera película dirigida en conjunto -la perturbadora Heaven Knows What (2014), sobre el ambiente junkie en Nueva York-, pero luego con creces en las exitosas Good Time (2017) y Diamantes en bruto (2019), los hermanos Josh y Benny Safdie habían demostrado que sus voces eran inusuales en la periferia de Hollywood, en ese amplio corredor que a menudo se bautiza como “cine independiente”. La ya veterana Kelly Reichardt -quien recientemente deslumbró con Mente maestra-, el premiado Sean Baker, y quizás la más intermitente Debra Granik conforman -junto con algún que otro regazado del mumblecore como los hermanos Duplass- un retrato más interesante del cine de Estados Unidos que el adocenado mainstream que fluye desde los residuales “grandes estudios”. Y los Safdie han tenido, además, sus propias bifurcaciones y complementariedades: Benny ha combinado sus incursiones actorales con una ópera prima en soledad como La máquina: The Smashine Machine (2025), con ‘The Rock’ convertido en un peleador de la MMA; y el primogénito Josh ha conseguido, luego de varios cortometrajes y algunas incursiones en producción, la preparación de una película excepcional como Marty Supremo.
Dirección: Josh Safdie. Guion: Josh Safdie, Ronald Bronstein. Fotografía: Darius Khondji. Edición: Josh Safdie, Ronald Bronstein. Elenco: Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Odessa A’zion, Fran Drescher, Géza Röhrig, Kevin O’Leary, Abel Ferrara. Calificación: Apta para mayores de 13 años con reservas. Distribuidora: Diamond Films. Duración: 149 minutos. Nuestra opinión: muy buena.
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Exterminio: El templo de huesos (28 Years Later: The Bone Temple, Estados Unidos-Reino Unido/2026).
El cuarto capítulo de uno de los más exitosos relatos post-apocalípticos concebidos por el cine en las últimas décadas es el que menos tiene que ver con el origen de la historia. El templo de los huesos funciona en los hechos como una pausa en el largo recorrido de Exterminio, la serie iniciada con la película original de 2002, cuando la liberación accidental del virus de la rabia fulminó en poco tiempo a casi toda la población de las islas británicas, convertidas desde allí en un territorio en estricta cuarentena.
Dirección: Nia DaCosta. Guión: Alex Garland. Fotografía: Sean Bobbitt. Música: Hildur Guonadóttir. Edición: Jake Roberts. Elenco: Ralph Fiennes, Jack O’Connell, Alfie Williams, Emma Laird, Chi Lewis-Parry. Distribuidora: UIP/Sony. Duración: 109 minutos. Calificación: solo apta para mayores de 16 años. Nuestra opinión: buena.
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La única opción (Eojjeolsuga eobsda/No other choice, Corea del Sur/2025).
Todo parece ideal en la vida de Yoo Man-su, el protagonista de esta singular y atrapante película Park Chan-wook que el año pasado fue estrenada en el Festival de Venecia y ganó el premio del público en el de Toronto. Al menos eso es lo que revela una cándida escena inicial de idilio familiar que replica esas imágenes de bienestar tan propias del discurso publicitario e induce a inferir, sobre todo a los que ya conocen la obra previa de este notable director coreano, que ese orden será probablemente pervertido muy pronto.
Dirección: Park Chan-wook. Guión: Park Chan-wook, Lee Kyoung-mi, Don McKellar, Jahye Lee, basado en la novela The Ax, de Donald E. Westlake. Fotografía: Kim Woo-hyung. Edición: Kim Ho-bin, Kim Sang-beom. Elenco: Lee Byung-hun, Son Ye-jin, Woo Seung Kim, Hwang Kyu Chan, So Yul Choi, Lee Sun-ming, Park Hee-soon. Duración: 139 minutos. Calificación: apta para mayores de 16 años. Nuestra opinión: muy buena.
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La virgen de la tosquera (Argentina, México, España/ 2025).
Cada vez cuesta más hablar de cine de género, y quien lo hace será, probablemente, porque nunca lo conoció. Los parámetros dentro de los cuales encuadrar el terror, el drama, el suspenso, y demás etcéteras son cada vez más difusos: lo que vemos en la actualidad, por lo general son historias que abrevan en mayor o menor medida en ellos. El problema del concepto, que suena maravilloso en la teoría, es que cuando la falta de marco no se usa bien, el resultado se pervierte, y pierde equilibrio y objetivo.
Dirección: Laura Casabé. Guion: Benjamín Naishtat, basada en los cuentos “El carrito” y “La virgen de la tosquera”, de Mariana Enríquez. Fotografía: Diego Tenorio. Música: Pedro Onetto, Fabián Aranda. Edición: Miguel Schverdfinger, Ana Remón. Elenco: Dolores Oliverio, Fernanda Echevarría, Luisa Merelas, Agustín Sosa, Isabel Bracamonte, Candela Flores, Dady Brieva, Víctor López. Duración: 95 minutos. Calificación: solo apta para mayores de 16 años. Distribuidora: BF Paris. Nuestra opinión: buena.