CHANDON realizó la 3era edición de CHANDON ARTGROUND, el festival de arte y experiencias que combina exhibiciones artísticas, performance, teatro, música y gastronomía en un solo lugar. Bajo su consigna “Cambiá la mirada” CHANDON invitó a vivir el arte durante 3 días desde el jueves 20 hasta el sábado 22 de octubre en el edificio del ExTiro Federal Argentino.
El curador de esta tercera edición fue el talentoso arquitecto y diseñador Julio Oropel. Nacido en la provincia de Córdoba sobresale desde hace décadas en la escena del diseño y la arquitectura del país creando y forjando ambientes particulares que llevan su sello. Julio cruza las fronteras entre la arquitectura y el arte, la moda y el diseño y fue la persona elegida para darle vida a esta nueva edición invitando a los artistas que intervendrán los espacios experimentales de Chandon Artground 2022.
Se trata de un festival donde diversas disciplinas artísticas se encuentran bajo las consignas: interactuar, experimentar y compartir. La propuesta trasciende entre lo visual y lo lúdico con diversos espacios creativos. Durante los tres 3 días de Chandon Artground, los visitantes podrán sorprenderse con las 5 instalaciones artísticas, participar de los diferentes Photo Opportunities y experiencias inmersivas que planteó Chandon para esta edición, escuchar música en vivo, ver obras de teatro y disfrutar de la gastronomía de PANCHAN by Niño Gordo y cocktails con Chandon de la mano de The Hole.
Una guía para recorrer CHANDON ARTGROUD 2022:.
Hay una palabra que recorre este evento desde que entramos hasta que salimos y es “experiencia”, en el sentido de vivencia en vivo y en directo. Por eso, hacia un lado del mostrador circular, la primera experiencia es la de sumergirse en un piletón de pelotitas rosas para, copa en mano, sacarse una foto, selfie o video que pasará a engrosar los perfiles e historias de Instagram de numerosas celebrities e influencers presentes en el lugar, todos invitados especialmente para la ocasión.
A poco de ingresar encontramos un pelotero, que también ofrece un flotador con forma de cisne, es, claro, por las las burbujas de los espumantes y el rosa responde al color de los champagnes rosés. Ahí la vemos a la periodista y modelo Agustina Casanova, diosa ella, nadando entre burbujas-pelotitas, chin-chin, sacándose fotos, con una sonrisa de oreja a oreja.
Empezamos el recorrido con nuestro guía de ocasión, el arquitecto y diseñador cordobés Julio Oropel, a cargo de la curaduría de todas estas instalaciones site-specific.
El ansia se titula, entonces, un túnel compuesto por 20 mil globos rojos de esos largos que usan los payasos para componer espadas o perros salchichas para los niños y donde hace minutos vimos al actor Mike Amigorena filmar a su mamá caminando, cual modelo, por la pasarela de ocho metros de este túnel. ¿Mike Amigorena no era de Mendoza, la provincia donde Chandon tiene buena parte de sus viñedos y desde donde exporta botellas al mundo?
El túnel rojo es una instalación de Solange Agterberg, diseñadora y artista visual, que nos recibe ataviada de rojo para explicarnos que “El ansia” representa “las entrañas del abismo, que nos englute y es insaciable, que se alimenta de nuestros miedos e inseguridades” y que en definitiva busca mostrar “un estado de crisis existencial” en un túnel rojo que parece ser, por qué no, una performática y artística entrada al averno.
Mientras Solange nos cuenta estas cosas, una performer golpea un Gong, custodiada por dos monumentales modelos envueltas en plástico rojo –todo resultado de una impresión 3D–, y todo el sonido tiene un halo chino-oriental. ¡Gooonnnggg…!
«El ansia», el túnel rojo de Solange Agterberg.
Experiencia «Casa Chandon», en Artground 2022. Gentileza
El mural de Quinquela Martín con proyecciones lumínicas de Nicolás Bernaudo. Gentileza
Pasamos el túnel y nos adentramos en la oscuridad de lo que en otros tiempos fue el polígono de tiro de 50 metros de largo. Pulsar es la “obra generativa” del grupo Estudio Plan (conformado por Mariana Albornoz, Lolo Armendariz, Rocha Florencia y Daniel Tirado), compuesta de cinco pantallas lumínicas dispuestas de forma escalonada, que cambian de color a medida que los visitantes se acercan, se alejan, caminan entre una y otra pantalla.
“A partir de un software es una obra que está todo el tiempo en desarrollo, hay censores que captar el movimiento y el sonido”, explica uno de los jóvenes creadores de esta experiencia, donde también predomina el color azul, que hace juego con el piso el polígono de tiro.
«Pulsar», cinco pantallas lumínicas dispuestas de forma escalonada, que cambian de color a medida que los visitantes se acercan. Del grupo Estudio Plan. Foto Emmanuel Fernández
“La idea principal curatorial fue seleccionar obras no tan convencionales, que tengan la posibilidad de que el público pueda interactuar con ellas y apropiárselas. La incorporación de la tecnología es importante, hay obras que tienen un gran condimento tecnológico que se transforma en arte, aplicada y visualizada. Se usan todos los recursos para generar propuestas artísticas participativas”, comenta Julio Oropel, de saco cuadrillé.
Volvemos al “kilómetro cero” y emprendemos el recorrido hacia el otro lado. Acá encontramos dos grandes instalaciones de madera del escultor Luis Terán. Si hay un denominador común entre todas las obras del evento, nos aclara Julio Oropel, “es que el público completa la obra”.
Versiones habitables I y II es la experiencia que trajo Terán a Artground: creadas a partir de madera rústica cosida con alambre de fardo, la gente puede atravesar estas estructuras. “Trabajo con materiales reciclados y simples. Es una madera rústica y económica”, asegura el autor, que desde su primera obra allá por 2001 con latitas de coca y cervezas intervenidas con alfileres y luces para componer lámparas no ha dejado de crear “con los recursos que sobran”.
El curador Julio Oropel al otro lado de una de las estructuras de Luis Terán. Foto Emmanuel Fernández
En el ambiente siguiente, un enorme cubo contiene miles de tiritas de tela elástica sobre las que se proyectan luces en movimiento. Se trata de un mapping virtual, creado por Nicolás Bernaudo, diseñador de experiencias audiovisuales. Un lugar ideal para los videos de Instagram. El diseñador también proyecta un juego de luces sobre el Desembarque de cañones (1937) , el mural de Benito Quinquela Martín ubicado en el primer piso del edificio.
En esta primera planta del Tiro Federal, la paisajista y florista profesional Úrsula Moreyra, conocida como Efímera floral, propone Flora galáctica, una experiencia con cinco cascos de colores adornados con flores para hacernos reflexionar que “somos naturales y ella no nos pertenece”.
Un cubo enorme, miles de tiritas y mapping virtual, la propuesta de Nicolás Bernaudo. Foto Emmanuel Fernández
La instalación está hecha de flores naturales nativas del país, más 12 metros cuadrados de musgo cosido, procedente de Tucumán, más una gran cantidad de follaje traído de Misiones.
Los cascos floreados son la antesala de las dos propuestas del artista Paul Sende: Ébal y Fuego. A partir de diferentes valores de luz y de juego en una figura plana, Ébal engaña a la percepción de quien observa al general visualmente diferentes profundidades en una pantalla plana.
Los cascos floreados de Efímera floral. Gentileza
Instalación lumínica compuesta por 36 perfiles LED programados, Fuego, por su parte, replica un fogón que será digital y futurista –por eso la sala estará sumida en la oscuridad, el humo y la música de marcha–, con su poder hipnótico y un juego de luces que, a diferencia de la profundidad generada en Ébal, dará aquí la sensación de una superficie plana, cuando no lo es.
El fogón de Paul Sende. Foto Emmanuel Fernández
Toda esta experiencia Artground, definido como un festival de arte y experiencias que combina exhibiciones artísticas, performance, teatro, música y gastronomía, y cuya entrada cuesta $2.000 (incluye una copa de bienvenida) se completa con tres opciones de obras de Microteatro de 15 minutos cada una (Reunión de padres, Que el árbol no tape el bosque y Sindicato de actores del tren de la alegría), un patio gastronómico –intervenido por la artista Marti Fiorentino–, con comidas a $1.200 y cocktails con champagne a $900. Se realiza este viernes y sábado, de 18 a 24.
Música, cockatails y patio gastronómico en Chandon Artground 2022, en el ex Tiro Federal. Gentileza
Entre los artistas de CHANDON ARTGROUND 2022 se encuentran:
El artista visual Luis Terán que con sus “Versiones habitables I y II” presenta dos estructuras de madera, una principal con una plataforma para que la gente pueda subirse, sacarse una foto o simplemente recostarse a contemplar la obra y una segunda estructura que se puede atravesar y cuenta con un banco en el medio para poder sentarse a contemplar la obra.
Solange Agterbeg es diseñadora de interiores y artista visual que fusiona la escenografía, el diseño, las performances y las instalaciones artísticas. Ella propondrá “El ansia”, una gran instalación roja de más de 8 metros de largo donde el visitante podrá sentir que el espacio nos come porque estamos dentro de sus entrañas.
Por otra parte, una paisajista, florista y bibliotecaria conocida como Efímera Floral sorprenderá con “Flora galáctica” creando un mundo con un realismo mágico que tiene un paisaje que muta con cascos florales que nos invitan a ser parte de él.
Paul Sende a través de su obra busca establecer vínculos entre el mundo digital y el analógico, utilizando diferentes técnicas y herramientas en los campos de la abstracción, la geometría y la percepción. En Chandon Artground presentará “Fuego”, una instalación lumínica compuesta por 36 perfiles LED programados. Investiga lo aleatorio en relación al todo, el equilibrio entre la armonía y el caos. Un fuego digital futurista que conecta con la idea del rito, del encuentro, de la magia y de la contemplación hipnótica sobre los misterios universales.
El estudio Plan conformado por Mariana Albornoz, Lolo Armendariz, Rocha Florencia y Daniel Tirado crearán una experiencia interactiva en torno al arte digital y los nuevos medios llamada “Pulsar”. Se tratará de una instalación generativa pensada específicamente para un nuevo espacio que se sumará en esta edición.
“La idea principal curatorial fue seleccionar obras no tan convencionales, que tengan la posibilidad de que el público pueda interactuar con ellas y apropiárselas. La incorporación de la tecnología es importante, hay obras que tienen un gran condimento tecnológico que se transforma en arte, aplicada y visualizada. Se usan todos los recursos para generar propuestas artísticas participativas” comentó Julio Oropel, curador de esta tercera edición.
El teatro interactivo está nuevamente presente en Chandon Artground. La propuesta de este año cuenta con 3 obras de 15 minutos creadas y dirigidas por Jimena Del Pozo Peñalva. Los visitantes pueden elegir entre la obra “Sindicato de actores del tren de la alegría”, donde la Pantera Rosa y la Hormiga Atómica son los grandes protagonistas de una asamblea muy divertida; la obra “Reunión de Padres”, en la cual la trama gira entorno a un encuentro para hablar sobre el uso del grupo de padres del whatsapp de un curso; y “Que el árbol no tape el bosque”, donde los visitantes conocerán la experiencia luego de pasar 10 días en un retiro de silencio.
Marti Fiorentino, artista visual, es la encargada de darle color y una nueva vida al patio ubicado en el sector al aire libre del Ex – Tiro Federal. Hay shows de música y los visitantes podrán disfrutar de la gastronomía de Niño Gordo, que bajo la línea PANCHAN, propone una experiencia gastronómica única en la que se conjugan platos de cocina coreana, china, vietnamita y thai, con un toque porteño. Además, The Hole ofrece variedad de cocktails que demuestran la versatilidad de los espumosos de Chandon. Las propuestas son con Chandon Rosé, Extra Brut y Délice. Además, habrá la posibilidad de disfrutar de una copa de Chandon Apéritif.
El festival cuenta con un espacio inmersivo que se llama CASA CHANDON, dónde los visitantes podrán conocer el mito fundacional de marca y la historia detrás del último lanzamiento; Chandon Apéritif, que salió al mercado en 2019 y no deja de sorprender a todas las personas que lo prueban por su frescura y toque bitter que lo hacen único.
Chandon Artground tiene un line up variado con DJs y bandas emergentes. Delfi Ruiz Panelo es la DJ Residente durante los 3 días y se suman Otto Bunge, Miscellaneous, Rayos Laser, 1915 y vuelven al festival las bandas Silvestre y la Naranja y El Zar con un show acústico.
LINE UP CHANDON ARTGROUND 2022
Jueves 20/10:
20:00HS Misce
22:30HS Rayos Laser
“Luego del gran éxito del año pasado, en esta edición apuntamos a dar un giro en el punto de vista de los visitantes. El desafío es crear una experiencia donde las personas encuentren una forma completamente diferente de apreciar y experimentar con el arte. El objetivo es sorprender a los invitados y que Chandon Artground funcione como punto de encuentro a este mundo de posibilidades ilimitadas donde el arte y la creatividad van de la mano” dice Soledad Azarloza, Directora de Marketing de Chandon Argentina
CHANDON ARTGROUND nació en 2018 con el espíritu de ofrecer en Buenos Aires un espacio para artistas emergentes. En su primera edición, fue curado por Martín Huberman y más de 30 artistas participaron durante los 3 días del festival. En 2021 los curadores Maricel Alvarez y Emilio García Wehbi con una programación interdisciplinaria sorprendieron a los más de 6000 visitantes que se acercaron al ex Tiro Federal y este año CHANDON propone otra mirada del mundo del arte con propuestas culturales seleccionadas por Julio Oropel que van a sorprender generando un nuevo vínculo sensorial y de interactividad entre el visitante y la obra.
El jueves 20 de octubre los visitantes podrán participar del festival a partir de las 21:00hs y hasta la medianoche, el viernes 21 y sábado 22 desde las 18:00hs hasta las 24:00hs. La entrada tiene un valor de $2.000 y se puede adquirir a través de https://www.passline.com/sitio/chandon-artground. Al igual que en las dos primeras ediciones de CHANDON ARTGROUND, el evento estará producido por Venue Brand Experience.
Más información en: @Chandon_ar en Instagram y /ChandonArgentina en Facebook y www.chandon.com.ar/artground
EVENTO EXCLUSIVO PARA MAYORES DE 18 AÑOS.